Curso en Cine Tiempo Parcial en Estados Unidos

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Cine

Hay cientos de cualificaciones profesionales reconocidas a nivel nacional y los cursos de formación de los líderes mundiales de las instituciones educativas. Los objetivos del curso deben conducir a métodos de enseñanza y los intereses del estudiante.

Usted podría trabajar en el rodaje de la próxima película de gran éxito significativo. Un programa de master 's en esta área le proporcionará las habilidades necesarias para dirigir, editar o liberación pensado películas provocadoras.

Los EE.UU. sigue siendo el destino más popular del mundo para los estudiantes internacionales. Universidades en los EE.UU. dominan el ranking mundial y el país también ofrece una amplia variedad de lugares interesantes de estudio. Sistemas universitarios estatales son parcialmente subsidiados por los gobiernos estatales, y pueden tener muchas universidades repartidas por todo el estado, con cientos de miles de estudiantes.

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Avanzada Invernadero Cine Digital

Digital Film Academy and Code Immersives
Campus 1 año January 2017 Estados Unidos de América Hell's Kitchen

Ahora que ha dominado los elementos técnicos y artísticos de la fundación de la realización de películas digitales, es el momento de tomar sus habilidades y la visión a la siguiente nivel- una producción profesional y el nivel artístico. Los estudiantes aprenden las técnicas más avanzadas y el software de la industria. Los estudiantes también serán enseñado a nunca antes mostrados métodos sobre cómo atraer a la audiencia y asegurarse de que no son observadores pasivos. Esta es una técnica artística fundamental desarrollado en exclusiva por el Director de DFA para ayudarle a transformar al espectador de sólo "el público" a "su público". [+]

Mejores Estudios de cursos en Cine Tiempo Parcial en Estados Unidos. Ahora que ha dominado los elementos técnicos y artísticos de la fundación de la realización de películas digitales, es el momento de tomar sus habilidades y la visión a la siguiente nivel- una producción profesional y el nivel artístico. Los estudiantes aprenden las técnicas más avanzadas y el software de la industria. Los estudiantes también serán enseñado a nunca antes mostrados métodos sobre cómo atraer a la audiencia y asegurarse de que no son observadores pasivos. Esta es una técnica artística fundamental desarrollado en exclusiva por el Director de DFA para ayudarle a transformar al espectador de sólo "el público" a "su público". También en este programa, los estudiantes aprenderán el uso de cámaras de cine cinematografía ROJO. Los estudiantes también mejorar sus habilidades de dirección del aprendizaje de técnicas avanzadas dirigidas a manipular eficazmente a la audiencia. Los realizadores completan sus propios proyectos cinematográficos desde la concepción hasta la detección. Los estudiantes reciben un certificado profesional en cine digital avanzada. 24-30 horas por semana (instrucción + Labs). Tiempo completo, 900 horas / 50 créditos totales Prerrequisito: programa de un año o experiencia equivalente. Con el fin de demostrar su nivel de experiencia actual, póngase en contacto con nuestro Departamento de Admisiones para solicitar un formulario de cartera que se puede llenar y devolver para su revisión. ¿Por DFA? Academia de Cine Digital: En el borde de ataque de la Educación DFA sigue siendo innovador y abrir el camino en el cine digital y educación en medios. Esa es la razón por la Academia de Cine Digital es a menudo copiada pero nunca igualado. Un año de membrecía Producción de graduados DFA graduados reciben una membresía Producción de un año después de completar un programa de cine digital. ¿Qué significa esto? El acceso continuo a los equipos de DFA y la instalación de forma gratuita! El número de miembros ha sido utilizado por los alumnos para continuar su formación, disparar sus próximos proyectos, y empezar a ganar dinero como realizadores independientes! Con la membresía, los graduados de DFA tienen una compañía de producción completo a su alcance! Para obtener más información sobre la membresía, visite en línea en DFA www.digitalfilmacademy.com y hacer clic en "Membresía". Como especialista en Medios Digitales - 21 Century Technology DFA es la única escuela de cine en Nueva York que se especializa en cine y medios digitales educación 100%. ¿Por qué es tan importante? Porque a diferencia de otras escuelas de cine, DFA pone todos sus recursos y centrarse en los programas de cine y medios digitales. Si usted está interesado en la formación de una placa o medios digitales, la Academia de Cine Digital es el lugar para estar. Estado-of-the-Industria Formación y programas prácticos DFA trabaja con profesionales y educadores en la industria para crear práctico, los programas de inmersión. Plan de estudios, el equipo y el software se actualiza continuamente y mejorado para beneficiar a los estudiantes de DFA! Si usted está interesado en tomar un curso corto de medios digitales para averiguar si una placa o medios digitales es la carrera para usted, o un programa de tiempo completo para adquirir las habilidades necesarias para comenzar a trabajar en la industria, o si es necesario crear una cartera de solicitar un programa de maestría en una universidad, DFA tiene un programa para adaptarse a su objetivos, calendario y presupuesto. Los estudiantes tienen muchas oportunidades para trabajar con el equipo y para avanzar en sus habilidades mediante la realización de proyectos de cine digitales. Ilimitado Tiempo Lab Sólo DFA tiene un uso ilimitado de equipos y laboratorios de edición / informáticos durante los cursos. ¿Cómo puede una persona llegar a dominar a una habilidad técnica? Esta es la clave para su éxito y está en sus manos ... a fin de utilizarlo! Adicional tiempo Editar laboratorio después de la finalización del curso cuando se inscriba en un programa de cine digital Academia Cinematográfica o Digital Curso de Medios, recibirá dos a cuatro semanas de tiempo adicional de edición laboratorio después de la finalización del curso al terminar de trabajar en algún proyecto de clase y desarrollar su carrete. El tiempo adicional de edición de laboratorio durante y después del curso es igual a más práctica, mejorar la aptitud y el desarrollo de habilidades. Los instructores son profesionales instructores de DFA son los educadores y los profesionales que trabajan en la industria del cine, televisión, vídeo y multimedia. Los instructores proporcionan valiosa información sobre la industria y conseguir un empleo! DFA se toma en serio su entrenamiento Como graduado de DFA de un programa de cinematografía digital o taller, usted tiene la opción de volver a tomar una clase o materia. Esta es una de las muchas maneras de DFA es compatible con su entrenamiento si experimenta dificultades para comprender un tema o ha omitido una clase. DFA puede programar a auditar una clase o materia sin costo adicional dentro de una futura fecha del curso. Mentores y Portfolio Builder "Lista de la tripulación" es un programa de tutoría para nuestros estudiantes creados y desarrollados por el Director de Asuntos Académicos. Los nuevos estudiantes de DFA pueden recibir asistencia adicional de más estudiantes y graduados con experiencia DFA! graduados de DFA siguen construyendo sus carteras durante su estancia en una parte de la comunidad de DFA! El apoyo continuo a Metas de la carrera de Posgrado Además de los Miembros de la producción de un año, DFA apoya a los estudiantes de objetivos profesionales, proporcionando a los estudiantes con más oportunidades de crecimiento después de la finalización del curso. DFA graduados reciben oportunidades para mejorar sus habilidades en otras películas de estudiantes de DFA y proyectos después de la graduación! En esta industria creativa y técnica, la formación práctica es la clave. Grupos pequeños DFA limita el tamaño de clases de entre 10 y 15 alumnos. La mayoría de las clases de promedio de entre 6 a 12 estudiantes. Esto significa que tendrá más de manos a tiempo con los equipos y más de uno-a-uno con su instructor. Ubicación DFA está convenientemente ubicado a sólo una cuadra de la famosa zona de ocio Times Square mundial en la ciudad de Nueva York. Es el cruce de la industria del entretenimiento y el mejor lugar para aprender el cine digital y los medios de comunicación! [-]

Un Solo Año Invernadero Cine Digital

Digital Film Academy and Code Immersives
Campus 1 año January 2017 Estados Unidos de América Hell's Kitchen

El Programa Conservatorio cinematografía digital de un año combina práctica, la formación práctica con la teoría crítica y el fundamento que permite que comienza estudiantes de cine nivel para convertirse en cineastas profesionales. Los estudiantes no sólo aprenden los elementos técnicos de producción de cine y medios de comunicación, pero como con cualquier programa de invierno, un fuerte énfasis se coloca en la representación artística y la entrega. En concreto, el desarrollo de disciplinas como la claridad emocional, la representación física y la narración. <strong>Nivel de experiencia: ninguna experiencia cinematográfica es necesario.</strong> [+]

El Programa Conservatorio cinematografía digital de un año combina práctica, la formación práctica con la teoría crítica y el fundamento que permite que comienza estudiantes de cine nivel para convertirse en cineastas profesionales. Los estudiantes no sólo aprenden los elementos técnicos de producción de cine y medios de comunicación, pero como con cualquier programa de invierno, un fuerte énfasis se coloca en la representación artística y la entrega. En concreto, el desarrollo de disciplinas como la claridad emocional, la representación física y la narración. Nivel de experiencia: ninguna experiencia cinematográfica es necesario. LIBRE equipos de acceso después de la graduación graduados de DFA se otorgan una calidad de miembro - acceso completo a nuestras instalaciones, equipos y recursos, todo gratis! ¿Por DFA? Academia de Cine Digital: En el borde de ataque de la Educación DFA sigue siendo innovador y abrir el camino en el cine digital y educación en medios. Esa es la razón por la Academia de Cine Digital es a menudo copiada pero nunca igualado. Un año de membrecía Producción de graduados DFA graduados reciben una membresía Producción de un año después de completar un programa de cine digital. ¿Qué significa esto? El acceso continuo a los equipos de DFA y la instalación de forma gratuita! El número de miembros ha sido utilizado por los alumnos para continuar su formación, disparar sus próximos proyectos, y empezar a ganar dinero como realizadores independientes! Con la membresía, los graduados de DFA tienen una compañía de producción completo a su alcance! Para obtener más información sobre la membresía, visite en línea en DFA www.digitalfilmacademy.com y hacer clic en "Membresía". Como especialista en Medios Digitales - 21 Century Technology DFA es la única escuela de cine en Nueva York que se especializa en cine y medios digitales educación 100%. ¿Por qué es tan importante? Porque a diferencia de otras escuelas de cine, DFA pone todos sus recursos y centrarse en los programas de cine y medios digitales. Si usted está interesado en la formación de una placa o medios digitales, la Academia de Cine Digital es el lugar para estar. Estado-of-the-Industria Formación y programas prácticos DFA trabaja con profesionales y educadores en la industria para crear práctico, los programas de inmersión. Plan de estudios, el equipo y el software se actualiza continuamente y mejorado para beneficiar a los estudiantes de DFA! Si usted está interesado en tomar un curso corto de medios digitales para averiguar si una placa o medios digitales es la carrera para usted, o un programa de tiempo completo para adquirir las habilidades necesarias para comenzar a trabajar en la industria, o si es necesario crear una cartera de solicitar un programa de maestría en una universidad, DFA tiene un programa para adaptarse a su objetivos, calendario y presupuesto. Los estudiantes tienen muchas oportunidades para trabajar con el equipo y para avanzar en sus habilidades mediante la realización de proyectos de cine digitales. Ilimitado Tiempo Lab Sólo DFA tiene un uso ilimitado de equipos y laboratorios de edición / informáticos durante los cursos. ¿Cómo puede una persona llegar a dominar a una habilidad técnica? Esta es la clave para su éxito y está en sus manos ... a fin de utilizarlo! Adicional tiempo Editar laboratorio después de la finalización del curso cuando se inscriba en un programa de cine digital Academia Cinematográfica o Digital Curso de Medios, recibirá dos a cuatro semanas de tiempo adicional de edición laboratorio después de la finalización del curso al terminar de trabajar en algún proyecto de clase y desarrollar su carrete. El tiempo adicional de edición de laboratorio durante y después del curso es igual a más práctica, mejorar la aptitud y el desarrollo de habilidades. Los instructores son profesionales instructores de DFA son los educadores y los profesionales que trabajan en la industria del cine, televisión, vídeo y multimedia. Los instructores proporcionan valiosa información sobre la industria y conseguir un empleo! DFA se toma en serio su entrenamiento Como graduado de DFA de un programa de cinematografía digital o taller, usted tiene la opción de volver a tomar una clase o materia. Esta es una de las muchas maneras de DFA es compatible con su entrenamiento si experimenta dificultades para comprender un tema o ha omitido una clase. DFA puede programar a auditar una clase o materia sin costo adicional dentro de una futura fecha del curso. Mentores y Portfolio Builder "Lista de la tripulación" es un programa de tutoría para nuestros estudiantes creados y desarrollados por el Director de Asuntos Académicos. Los nuevos estudiantes de DFA pueden recibir asistencia adicional de más estudiantes y graduados con experiencia DFA! graduados de DFA siguen construyendo sus carteras durante su estancia en una parte de la comunidad de DFA! El apoyo continuo a Metas de la carrera de Posgrado Además de los Miembros de la producción de un año, DFA apoya a los estudiantes de objetivos profesionales, proporcionando a los estudiantes con más oportunidades de crecimiento después de la finalización del curso. DFA graduados reciben oportunidades para mejorar sus habilidades en otras películas de estudiantes de DFA y proyectos después de la graduación! En esta industria creativa y técnica, la formación práctica es la clave. Grupos pequeños DFA limita el tamaño de clases de entre 10 y 15 alumnos. La mayoría de las clases de promedio de entre 6 a 12 estudiantes. Esto significa que tendrá más de manos a tiempo con los equipos y más de uno-a-uno con su instructor. Ubicación DFA está convenientemente ubicado a sólo una cuadra de la famosa zona de ocio Times Square mundial en la ciudad de Nueva York. Es el cruce de la industria del entretenimiento y el mejor lugar para aprender el cine digital y los medios de comunicación! [-]

Programa De Edición De Películas

The Film Connection
Estudios presenciales y a distancia Tiempo Parcial September 2017 Estados Unidos de América Palm Springs

Desde cierto punto de vista, el editor de la película puede ser el más incomprendido de todos los profesionales del cine. A menudo considerado como un simple técnico, un buen redactor de la película es en realidad más de un artista. Es el trabajo del editor para ordenar a través de muchas horas de material proporcionado por el director, y de alguna manera de reconstruir los disparos que mejor se contará la historia del director está tratando de decirle. Un buen editor de película no acaba de encontrar las mejores tomas: él / ella sabe cómo crear secuencias artísticas que mantienen a la audiencia adivinando y con ganas de más. Ni que decir tiene, la edición de películas puede hacer o romper una película, por lo que los buenos editores de cine son muy respetados en la industria, y más aún en gran demanda. [+]

Mejores Estudios de cursos en Cine Tiempo Parcial en Estados Unidos. Desde cierto punto de vista, el editor de la película puede ser el más incomprendido de todos los profesionales del cine. A menudo considerado como un simple técnico, un buen redactor de la película es en realidad más de un artista. Es el trabajo del editor para ordenar a través de muchas horas de material proporcionado por el director, y de alguna manera de reconstruir los disparos que mejor se contará la historia del director está tratando de decirle. Un buen editor de película no acaba de encontrar las mejores tomas: él / ella sabe cómo crear secuencias artísticas que mantienen a la audiencia adivinando y con ganas de más. Ni que decir tiene, la edición de películas puede hacer o romper una película, por lo que los buenos editores de cine son muy respetados en la industria, y más aún en gran demanda. En el programa de edición de película de unión de película, aprenderá tanto en el aspecto técnico y el aspecto de la narración de edición de películas. Como aprendiz (externo), se le tutelado por un editor profesional en un centro de post-producción real a medida que aprende a usar programas de software de edición profesional Pro y Final Cut otros, y con nuestro plan de estudios estructurado, también aprenderá cómo utilizar esas habilidades técnicas para contar una buena historia. LA CONEXIÓN película es la manera revolucionaria de LEARN la cinematografía y el lanzamiento de su carrera en el cine sin asumir MACHACAMIENTO cantidades de deuda ... Lo que aprenderá como aprendiz de este programa: LECCIÓN UNO: PREPARATIVOS LECCIÓN DOS: LA HISTORIA LECCIÓN UNO: PREPARATIVOS LECCIÓN DOS: LA HISTORIA Tercera lección: la estructura en tres actos y la trama PUNTOS Cuarta lección: CARACTER LECCIÓN CINCO: TEMA / GÉNERO LECCIÓN 6: ACCIONES Y DESCRIPCIONES LECCIÓN 7: FORMATEO LECCIÓN 8: DIÁLOGO LECCIÓN 9: Sinopsis y TRATAMIENTO LECCIÓN 10: EL ESQUEMA DE ESCENA LECCIÓN 11: el primer borrador LECCIÓN 12: EL PRIMER LEER LECCIÓN 13: PULIDO LECCIÓN 14: EL BUENO LEER LECCIÓN 15: volver a escribir, Segunda parte LECCIÓN 16: AGENTES LECCIÓN 17: VENDER SU ESCRITURA LECCIÓN 18: volver a escribir, Tercera parte LECCIÓN 19: ON SET / créditos / WGA LECCIÓN 20: SU carrera como escritor [-]

Director / Productor PROGRAMA / GUIÓN

The Film Connection
Estudios presenciales y a distancia Tiempo Parcial September 2017 Estados Unidos de América Eureka

Aprender los entresijos de la cinematografía, en el puesto de trabajo y en el set! Con oficinas en todo el país, la Escuela de Cine de unión de película se puede colocar como aprendiz (externo) en una productora de cine establecida cerca de donde vive. Vas a ser emparejado con un profesional experimentado que la película será mentor de uno-a-uno en todos los aspectos de dirección, producción, edición, fotografía y más. Mediante el aprendizaje en el puesto de trabajo, no sólo va a obtener la experiencia práctica que necesita, sino que también tienen la oportunidad de hacer conexiones y formar relaciones importantes de la industria de trabajo que nunca sería capaz de lograr en un aula . Somos la escuela que proporciona la formación, la experiencia de trabajo y el acceso a información privilegiada que necesita con el fin de entrar en el negocio. [+]

Director / Productor PROGRAMA / GUIÓN Aprender los entresijos de la cinematografía, en el puesto de trabajo y en el set! Con oficinas en todo el país, la Escuela de Cine de unión de película se puede colocar como aprendiz (externo) en una productora de cine establecida cerca de donde vive. Vas a ser emparejado con un profesional experimentado que la película será mentor de uno-a-uno en todos los aspectos de dirección, producción, edición, fotografía y más. Mediante el aprendizaje en el puesto de trabajo, no sólo va a obtener la experiencia práctica que necesita, sino que también tienen la oportunidad de hacer conexiones y formar relaciones importantes de la industria de trabajo que nunca sería capaz de lograr en un aula . Somos la escuela que proporciona la formación, la experiencia de trabajo y el acceso a información privilegiada que necesita con el fin de entrar en el negocio. APAGUE SU MEJOR idea de la película en un tratamiento, el tono o GUIÓN! ¿Tiene una idea genial para una película o programa de televisión, pero no tiene idea de cómo hacer para conseguir que se hizo? Si es así, has venido al lugar correcto! Con nuestro productor / director de programa revolucionario / escritura de guiones, la unión de película no sólo le enseña los rudimentos de trabajar en el cine-enseñamos a tomar sus ideas creativas y convertirlas en realidad. Además de su mentor local que se enseña en el set, la unión de película también le empareja con un guionista establecida película, director, productor o-alguien con películas reales, alguien que ha sido parte de las películas que conoces y amas. Esta leyenda de la industria va a trabajar uno-a-uno con usted para ayudar a desarrollar su mejor idea en un tratamiento comercial, tono o guión, algo que puede utilizar para obtener su pie en la puerta de Hollywood. Este es un enfoque muy práctico, muy eficaz que sólo se puede lograr a través de nuestro enfoque de aprendizaje maestro-aprendiz (externo), que es por eso que es algo que otras escuelas de cine no pueden ofrecer. Pero hay más: una vez que su idea de la película se ha desarrollado, la unión de película hará los arreglos para que vuele a Los Ángeles para lanzar la idea de una verdadera película de Hollywood ejecutivo, alguien que realmente puede ayudarle a obtener la película o programa de televisión hecho! Esta es una oportunidad que no encontrará con cualquier otra escuela de cine. La unión de película recibe la aprobación por algunos de los nombres más importantes en la industria, por una razón: nuestro programa funciona. No sólo le enseñamos las técnicas de cine-aprovechamos nuestras propias conexiones a los que se empareje con un director acreditado que realmente puede ayudarle a convertir su idea de la película en algo que se puede conseguir realmente realizado. LA CONEXIÓN película ofrece una forma revolucionaria para que usted aprenda la cinematografía y entrar en la industria, SIN ensillar USTED CON estudiante de la deuda paralizante ... Lo que aprenderá como aprendiz (EXTERNO) EN EL DIRECTIVO / PRODUCCIÓN DE PROGRAMA: DIRECTIVO / de disparo: • Toma de bloqueo • Trabajar con Actores • Iluminación • Grip y eléctrica • El arte de la entrevista • Cómo hacer que su día ESCRITURA: • Cómo echar una película profesionalmente • Cómo desarrollar una Idea • Cómo escribir un tratamiento • Guión PRODUCTOR: o Presupuesto o financiación o Tratos o contratos, permisos, licencias [-]

Programa De Cinematografía

The Film Connection
Campus Tiempo Parcial September 2017 Estados Unidos de América Little Rock

También se llama el director de fotografía (o DP, por sus siglas), el director de fotografía es la persona que lleva la "magia" detrás de la cámara, mezclando su / su conocimiento técnico de las técnicas de iluminación con la sensibilidad artística para componer las mejores tomas para la película . [+]

Mejores Estudios de cursos en Cine Tiempo Parcial en Estados Unidos. También se llama la Director de fotografía (O DP, por sus siglas), el director de fotografía es la persona que lleva la "magia" detrás de la cámara, mezclando su / su conocimiento técnico de las técnicas de iluminación con la sensibilidad artística para componer las mejores tomas para la película. de lado a lado el trabajo con el director de principio a fin, el DP sirve como la mano derecha del director como un socio, confidente y aliado a través de todo el proceso de la filmación. El director se basa en un buen director de fotografía para ayudar a llegar a tiros en circulación y dirigir el equipo de cámara / iluminación para hacer que cada imagen lo mejor que puede ser. No hace falta decir, este trabajo está lleno de posibilidades creativas. También es una posición que puede hacer o romper una película. Como aprendiz (externo) en el programa de conexión película cinematográfica, que se combinarán con un DP de trabajo que va a mentor de uno-a-uno, la enseñanza de que no sólo los fundamentos del trabajo, sino también los trucos y técnicas que vienen con años de experiencia. Usted no sólo aprenderá a trabajar el tren-usted aprender a confiar en su propio ojo artístico bajo la guía de su mentor. Lo mejor de todo, aprendiendo en el set, obtendrá la experiencia práctica que es absolutamente esencial para convertirse en un exitoso DP. 
 LA CONEXIÓN película ofrece una forma revolucionaria de LEARN la cinematografía y entrar en el negocio sin asumir toneladas de la deuda del estudiante. Lo que aprenderá como aprendiz de este programa: He aquí un resumen del plan de estudios que va a estudiar como un estudiante de cine escuela de cine de conexión: LECCIÓN 1: regla de los tercios LECCIÓN 2: iluminación básica LECCIÓN 3: T-paradas y diafragmas LECCIÓN 4: MARCO DE PROFUNDIDAD LECCIÓN 5: RELACIÓN DE ASPECTO LECCIÓN 6: SHOT TAMAÑOS LECCIÓN 7: FRECUENCIA LECCIÓN 8: 1 FINAL DE ASIGNACIÓN LECCIÓN 9: FINAL DE ASIGNACIÓN 2 LECCIÓN 10: ASIGNACIÓN FINAL 3 [-]

3 Semanas De Guión Y Realización Cinematográfica Intensiva

TheFilmSchool
Campus 3 semanas July 2017 Estados Unidos de América Seattle

El 3-Semana Guión y Realización Cinematográfica Intensivo enseña los principios y mecanismos de la estructura y carácter, así como el valor de contar historias personales, a través de cinco enfoques distintos. [+]

La 3-Semana Guión y Realización Cinematográfica Intensivo es un viaje de auto-descubrimiento-enseñado por los líderes actuales de la industria. Este programa está diseñado para ayudar a liberar la voz de narración único y le dará las herramientas necesarias para tomar la secuencia de comandos de la página a la pantalla. Un tour de force en la escritura de guiones y dirigir. Descripción del curso Para ser un éxito en la era, escritores y directores de cine digitales no sólo debe escribir historias excepcionales, sino también entender cómo conseguir su historia desde el guión hasta screen.You experimentará una conexión más profunda con la parte creativa de vosotros como este programa diversificado de ritmo rápido te sumerge en el desarrollo del carácter, estructura de la historia, "de pie" dirigir y actuar, la comedia de improvisación de escritura, y el negocio de la empresa. Al final de 3 semanas intensas que saldrá con una comprensión práctica de la escritura de guiones, el cine, lo que sea necesario para obtener su historia desde el guión a la pantalla y una red de profesionales a su alcance. DETALLES DEL CURSO Muchas sesiones son impartidas por profesores premio ganador que están activos en la industria del cine y la televisión. El costo de cada sesión es de $ 2,995. Hay una cuota de $ 50 a aplicar. 3-Semanas, 6 días / semana. Asistencia de Matrícula Parcial está disponible para aquellos que demuestran una necesidad. Después usted es aceptado, un depósito de $ 500 será necesario para mantener su asiento. Para ser un éxito en la era digital, escritores y cineastas no sólo deben escribir historias excepcionales, sino también entender cómo conseguir su historia desde el guión a la pantalla. 3-Semana de TheFilmSchool Intensivo le dará las herramientas para llevar su historia al siguiente nivel. Usted experimentará una conexión más profunda con la parte creativa de vosotros como este programa diversificado de ritmo rápido te sumerge en el desarrollo del carácter, estructura de la historia, "de pie" dirigir y actuar, la comedia de improvisación de escritura, la historia del juego y el negocio de la empresa. Al final de 3 semanas intensas que saldrá con una comprensión práctica de la escritura de guiones, el cine, lo que sea necesario para obtener su historia desde el guión a la pantalla y una red de profesionales a su alcance. Plan de estudios Guión y Narración Visual Brian McDonald | Premiado director / escritor y conferenciante que ha trabajado como consultor de historia, tanto para Pixar y Disney Feature Animation. Actuación y Dirección Tom Skerritt | Premio actor ganador con más de 35 largometrajes, incluidos MASH, extranjero, Top Gun, un río de la vida, Magnolias de acero, Harold y Maude, y Contacto. PRODUCTOR Stacey Adams | Stacey celebró recientemente el cargo de vicepresidente de programación actual en CBS Entertainment. Stacey consiguió la dirección creativa de teatro y series de comedia y supervisó CSI, CSI: Miami, The Big Bang Theory, y el punto de inflamación. Diana Dotter | Director Ejecutivo de TheFilmSchool, Diana tiene dos décadas de experiencia en los medios de entretenimiento, marketing y estrategia de negocio. Diana co-produjo la película "Zaytoun", una presentación especial en el 2012 Festival de Cine de Toronto, AFI y London Film Festivals. Diana productor ejecutivo de la película documental signos, "Operación polvo" y producido recientemente dos proyectos Innovation Lab TFS Digital Media "" Contra todo riesgo ", piloto de la comedia" Lánceme un hueso "y co-escribió los" Miembros del personal "web y la televisión de la serie en todas partes "y El Camino Solo" Personaje Warren Etheredge | Co-fundador de TheFilmSchool y nominado al Emmy por su programa "TheHighBar", autor publicado, que tuvo lugar el dramaturgo, productor y curador del festival veterano. Comedia Escritura A través de la improvisación Stan Wells | El ex director de The Groundlings, ha entrenado a Conan O'Brian, Lisa Kudrow, Felicia Day, y mucho más. Wells lanzó La Etapa vacía en el oeste de Los Angeles en el 91 donde dirigió más de seiscientos muestra un año de más de una década. El cine de guerrilla Joseph Assi | José nació en un campo de refugiados palestinos en el Líbano. Él fue capaz de obtener una educación fuera del campo debido a la beca completa que se le dio, hasta que terminó su maestría en Cinematografía y Science.He enseñó Edición y Guión desarrollo en la Academia de Artes y Ciencias, de Beirut. En 2010 fue elegido para ser un personaje principal en un documental titulado On the Road en America.After participar en el documental, comenzó a hacer documentales y películas en los EE.UU.. Aprender Historia La visualización, la Composición el Tiempo-Espacio Aprender de sonido y cámara Aprender de edición, presentación y plataformas de difusión capítulos El curso constará de tres capítulos que son requisitos previos para el uno al otro. Capítulo I - Creación Concepto: Entendiendo el poder del "continuo tiempo-espacio". Entender el poder de "encuadre y composición". La traducción de las palabras a las imágenes. La puesta en escena. Capítulo II - Creación visual: Pensando como una cámara. Sonido y Música para la película. Disponible Luz y exposición Capítulo III - Finalización de la creación: Edición de vídeo y audio. Exportación, Codificar y Cargar. Plataformas. Introducción a "sitios web y aplicaciones interactivas" constructores [-]

Cine Y Televisión

New York Conservatory for Dramatic Arts
Campus 1 año August 2017 Estados Unidos de América New York

Avance en el año de Cine y Televisión es sólo por invitación y se basa en la evaluación de maestros, nivel académico y actuaciones finales crítica ... [+]

Cine y Televisión

Avance en el año de Cine y Televisión es sólo por invitación y se basa en la evaluación de maestros, nivel académico y actuaciones finales revisados ​​por el Comité Académico. El año de Cine y Televisión trae el joven actor en el mundo de la cámara. Aprender a integrar la técnica con la comprensión y el primer lugar las necesidades de la cámara son los objetivos de este año. Se basa en el estudio de la escena de la cámara, y en funciones de proceso de la cámara. Actores ampliar su oficio en la cámara con la audición para cine y televisión, publicidad y teatro durante el día. Taller de Comedia Actor, monólogos y el taller de voz en off que sigan apoyando los actores en su crecimiento. Actores en el último semestre comienzan a introducirse en la industria. Para prepararse, los estudiantes toman un negocio del taller de negocios.Se les invita a hacer monólogos por un jurado formado por directores de casting profesionales y agentes. Un taller de seis semanas de duración a cargo de los directores de casting actores da la oportunidad de conocer y trabajar con estos profesionales. El cine y la televisión de trabajo año culmina con una unidad dedicada a disparar a un proyecto final. En el último semestre: ... [-]


La Plataforma De Año

New York Conservatory for Dramatic Arts
Campus 1 año January 2017 Estados Unidos de América New York

Formación del instrumento que actúa es el primer gol en el primer año. La técnica Meisner, voz y texto, el movimiento y la improvisación a conocer el camino de la ... [+]

La Plataforma Año

Formación del instrumento que actúa es el primer gol en el primer año. La técnica Meisner, voz y texto, el movimiento y la improvisación a conocer el camino del descubrimiento de uno mismo como artista. A continuación, empezar a explorar los aspectos técnicos del trabajo delante de una cámara y tener la oportunidad de obtener la información necesaria para un actor para funcionar con profesionalidad en un conjunto. También comienza a trabajar en su oficio. Usted comienza a explorar las circunstancias particulares de una escena y cómo ser dueño de ellos de una manera auténtica, tomando lo que el escritor le ha dado y aprender a hacer esas circunstancias, su verdad. Si bien hay muchas facetas en una carrera en la actuación exitosa, todo comienza con el arte puro de la actuación. Así que su primer año en NYCDA se dedica a desarrollar el instrumento de acción.Es un año muy interesante en el que se encontrará como actor y crecer, el desarrollo de habilidades y técnicas esenciales a embarcaciones auténticos, interpretaciones creíbles. Nuestro programa se basa en la técnica Meisner, pionera por el maestro estadounidense Sanford Meisner. También se estudiará el sistema de Stanislavski de actuación, de la que todas las técnicas que actúan modernas derivan. Por supuesto, usted también recibirá una amplia formación en la voz, el movimiento, la improvisación y mucho más. A medida que el año avanza que realmente va a desarrollar su arte, la exploración de las circunstancias particulares de cada escena para que las verdades que el escritor ha dado combustible cada movimiento, cada impulso, cada expresión y la inflexión. A finales de este año llegue el tenedor en la carretera, donde se declara si le continuando en nuestro Programa de Actuación Teatro, Cine y Televisión, con su énfasis añadido el teatro de cine y programas de televisión o de rendimiento.Avance de la película y de la Televisión o el Teatro Año en NYCDA es sólo por invitación y se basa en la evaluación de maestros, nivel académico y actuaciones finales revisados ​​por el Equipo de Liderazgo Académico. ... [-]