Curso en Cine en Europa

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Cine

Las películas, las imágenes en movimiento, el cine, películas, películas, celuloide, la "pantalla de plata .... " Hay tantas maneras de hablar de una de las formas de arte más queridos de la sociedad 's contemporáneos. Cursos de cine en Europa a los estudiantes la oportunidad de participar en ese mundo del cine, a través de los estudios críticos o cursos prácticos de producción. Además de proporcionar los conocimientos y habilidades necesarias para la comprensión y la creación de las películas clave, cursos de cine en Europa y dar a los estudiantes una excelente oportunidad de establecer contactos con otros estudiantes con los mismos intereses.

Los estudiantes matriculados en cursos de cine en Europa pueden ser profesionales, estudiantes, personas que buscan un cambio de carrera, o personas con un interés académico o personal en el tema trabajado. Algunos cursos de cine son a tiempo completo, mientras que otros son a tiempo parcial. Cursos de cine en Europa pueden durar unos pocos días o varios meses.Siempre es una buena idea ponerse en contacto con la universidad que ofrece un curso de Cine de interés utilizando el formulario web rápida y fácil en la página de información del programa. Los graduados de los cursos de cine se otorgan diplomas o certificados para demostrar que han adquirido las habilidades esenciales y las calificaciones hacia el trabajo en la industria cinematográfica.

Para saltar a la próxima aventura académica con un curso de cine en una universidad en Europa, desplácese hacia abajo y leer más, hoy!

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Film Foundation Programme

European Film College
Campus Tiempo completo 8 - 9 meses September 2017 Dinamarca Ebeltoft

The 8½-month programme at the European Film College is a place of opportunity. Opportunity to explore and develop your ideas, your talent and yourself. Opportunity to take chances and make mistakes and to do it in a safe, encouraging and inspiring environment. [+]

Cursos en Cine en Europa 2017. THE 8,5-MONTH PROGRAMME : FIND YOUR SKILLS - DISCOVER YOUR VOICE The 8½-month programme at the European Film College is a place of opportunity. Opportunity to explore and develop your ideas, your talent and yourself. Opportunity to take chances and make mistakes and to do it in a safe, encouraging and inspiring environment. Join the programme and get the chance to produce, live and breathe film for almost a year. Work and live in a place where your fellow students, your teachers, the films you see and the professional filmmakers you meet will come from all corners of the world. During the 8½-month film foundation programme you get the opportunity to: Immerse yourself in hands-on filmmaking Develop your special creative skills under the guidance of professionals from the film industry, working in the Danish folk high school tradition Get massive hands-on experience combined with common lectures and screenings Be part of an intense film environment where you and your fellow students will produce around 150 films in 34 weeks, using state of the art film equipment Learn about all aspects of the film world, including how to work in real film crews Start an international network with fellow students and filmmakers from all over the world The next 8 1/2 months programme starts 22 August 2016. Elements in the programme The film foundation course consists of the following: 1 intro week 1 week of "The Five Obstructions" 3 basic 5-week courses in 3 different fields*. Basic courses are: Directing Fiction, Directing Documentary, Acting, Screenwriting, Camera Operation, Sound, Editing with Avid, Creative Producing, and Lighting for Film. Read more about our full-time teachers here Extensive teaching in the process of making a film in terms of pre- and postproduction as well as collaboration and crossover between fields Film production (course films) during each basic course period A broad selection of specialized/advanced courses and workshops in the spring. Several major school projects (including Final Films) Indie Films Student trip to a film festival in Europe Workshops (set design, story boarding, animation and much more) Clubs and societies Screenings Common lectures with guest teachers and filmmakers from all over the world and all the other stuff in between... Intense teaching In each course period the classes consist of maximum 15 students, so you will have intense and thorough teaching. You will get approximately 25 hours of class-teaching every week during course periods, and each of the basic course periods ends with a course exercise. The courses are integrated, which means you will meet various disciplines in the individual course. An example could be that students in directing class make exercises with students in cinematography class – and later in the same course period they work together with the students doing acting class etc. [-]

CURSO DE VÍDEO PARA FOTÓGRAFOS

GrisArt Escuela Superior de Fotografía
Campus Tiempo Parcial 5 meses October 2017 España Barcelona

El vértigo de las innovaciones tecnológicas aporta retos y soluciones a los fotógrafos exigentes. Les permite expresarse con más amplitud y creatividad, pero les obliga a estar constantemente aprendiendo para no quedarse desfasados. [+]

El vértigo de las innovaciones tecnológicas aporta retos y soluciones a los fotógrafos exigentes. Les permite expresarse con más amplitud y creatividad, pero les obliga a estar constantemente aprendiendo para no quedarse desfasados. El vídeo de alta resolución incorporado en las nuevas cámaras es la llave para una nueva expresividad plenamente implantada en el documentalismo, la publicidad, la moda y la fotografía en general. Aunque la sensibilidad y los conocimientos de los fotógrafos siguen siendo imprescindibles en la creación de imágenes, el nuevo lenguaje audiovisual exige el dominio de sus códigos narrativos y la técnica consiguiente. El Curso de Vídeo para Fotógrafos aprovecha las cualidades de la cámara fotográfica (ligereza, ópticas intercambiables, poco volumen, inmediatez de uso...) para proponer y explorar nuevos medios en una época de cambio permanente. Durante el aprendizaje, los alumnos conocerán el proceso de edición no lineal, con uno de los programas más reconocidos del momento, el Apple Final Cut Pro. Con él, podrán desarrollar su proyecto de fin de curso, que ha de reunir fotografía, vídeo, texto y audio.... [-]


CURSO DE ILUMINACIÓN (PUBLICIDAD, RETRATO Y MODA)

GrisArt Escuela Superior de Fotografía
Campus Tiempo Parcial 7 meses October 2017 España Barcelona

Si el control de la luz resulta determinante en cualquier tipo de fotografía, se vuelve imprescindible en el caso de la publicitaria, el retrato y la moda. [+]

Si el control de la luz resulta determinante en cualquier tipo de fotografía, se vuelve imprescindible en el caso de la publicitaria, el retrato y la moda. La comprensión del poder expresivo y creativo de la iluminación asegura a los fotógrafos la capacidad para adaptarse a las necesidades de cada encargo con garantías de éxito. Este curso está estructurado para que el futuro profesional adquiera unos conocimientos fundamentales en las técnicas de iluminación de estudio, que luego pueda aplicar en publicidad, moda, retrato, fotografía científica, experimental... Para conseguir este objetivo, la dinámica del curso fomenta la participación de los estudiantes, por lo que todas las clases prácticas se plantean como sesiones de trabajo real. Así, se hacen tomas en exteriores y en estudios especializados e intervienen figuras como el director de arte, el estilista o los modelos. Los alumnos tienen a su disposición platós y aulas digitales para la producción y la posproducción de sus trabajos, lo cual facilita la experiencia y la confianza necesarias para integrarse en el ámbito profesional. Además, para quienes opten por ampliar sus posibilidades laborales, GrisArt recomienda los siguientes cursos complementarios. - Curso de Tratamiento Digital de la Imagen - Curso de Posproducción y Acabado - Curso de CGI - Curso de Vídeo para Fotógrafos... [-]


PLAN DE ESTUDIOS PROFESIONALES DE FOTOGRAFIA (2 AÑOS)

GrisArt Escuela Superior de Fotografía
Campus 2 años October 2017 España Barcelona

Formado por el Curso General Profesional y uno de los dos Itinerarios de la Imagen a elegir. [+]

Formado por el Curso General Profesional y uno de los dos Itinerarios de la Imagen a elegir.

Primer año:

- CURSO GENERAL PROFESIONAL El Curso General Profesional es el primero del Plan de Estudios de dos años y está dirigido a quienes empiezan a estudiar fotografía y buscan una sólida formación, tanto teórica como práctica. Lo forman doce módulos especializados: unos técnicos y otros de reflexión que, combinados con actividades, dan a los estudiantes la seguridad y la autonomía necesarias para su entrada en los cursos profesionales. Se trata de una inmersión diaria en el mundo de la imagen, un esfuerzo continuado de estudio, práctica y crítica. Paralelamente los alumnos se familiarizarán con la actividad fotográfica de la ciudad asistiendo a exposiciones y coloquios, encuentros con fotógrafos, comisarios y responsables de centros de arte; visitando galerías, fundaciones, museos, editoriales, laboratorios, estudios, etcétera. El buen aprovechamiento de todo ello permite a cada uno valorar qué campos de la fotografía les son más afines y dirigir hacia ellos sus propios pasos. ... [-]


El Desarrollo Y Preproducción - Módulo 2

HandsOn International School of Filmmakers
Campus Tiempo Parcial 131 horas April 2017 Malta Sliema

Durante tres semanas, los participantes aprenderán cómo desarrollar sus proyectos (un documental de 10 minutos y un guión de cortometraje de 15 minutos) para la pantalla, dándoles la oportunidad de entrenar, de red y de proyecto de un terreno de juego a los demás. [+]

Cursos en Cine en Europa 2017. Descripción general del curso Durante tres semanas, los participantes aprenderán cómo desarrollar sus proyectos (un documental de 10 minutos y un guión de cortometraje de 15 minutos) para la pantalla, dándoles la oportunidad de entrenar, de red y de proyecto de un terreno de juego a los demás. El segundo objetivo del programa es desarrollar una estrategia de pre-producción efectiva de los proyectos participantes, a través de una serie de sesiones de grupo, consultas individuales, estudios de casos y sesiones de preguntas y respuestas. El material didáctico tiene por objeto aclarar y mejorar el potencial de producción de los proyectos participantes en términos de mercados de destino y el público, y les ofrece oportunidades para conectar con la industria a través de cooperaciones, coproducciones y festivales de cine. Desarrollo y Pre-producción - 3 Semanas Estructura de la escritura Desarrollo de personaje Diálogo de la escritura Desde el guión hasta Storyboard Storyboard Investigación Ubicaciones Equipo Tripulación Atrezzo y Disfraces Fundición Horario, permisos y formularios de estreno Cursos es una mezcla de lecciones en el aula, talleres de intercambio de ideas, tareas y un proyecto final del curso. Desarrollo y Pre-producción - Curso Horas Desglose: Horas De Escuela: 27 Hrs. Contacto (Teórico - con tutor) 9 Hrs. HandsOn (Práctica - con tutor) Horas Extras: 15 Hrs. Self Study (misiones) 80 Hrs. Evaluación (Proyecto de golf) 131 Hrs. Horas totales del curso clases: 4 días / semana - lunes, martes, miércoles y jueves Hora: 10: 00-13: 00 Requisitos de ingreso Abierto a cualquier persona + 18 anos y los cursos se imparten en Inglés. Los estudiantes están obligados a proporcionar su propio ordenador portátil. [-]

CURSO DE FOTOGRAFÍA Y CINE

GrisArt Escuela Superior de Fotografía
Campus Tiempo Parcial 1 mes March 2017 España Barcelona

Aunque fotografía y cine siguen separados en la mente de muchos teóricos y críticos, es evidente que hoy las fronteras entre imagen fija y en movimiento se diluyen. Ha surgido un espacio híbrido que impregna la práctica artística, experimental y comercial. [+]

Aunque fotografía y cine siguen separados en la mente de muchos teóricos y críticos, es evidente que hoy las fronteras entre imagen fija y en movimiento se diluyen. Ha surgido un espacio híbrido que impregna la práctica artística, experimental y comercial. El objetivo principal del curso es mostrar las correspondencias entre fotografía y cine a lo largo de su historia, y facilitar un marco de propuestas que permita a los estudiantes enriquecer su lenguaje visual y abrirse a la experimentación. Ello les ayudará a articular proyectos más ricos estética, formal y conceptualmente, y a dibujar un perfil creativo singular. Se examinará el paso de lo fotográfico a lo cinético, la atracción mutua entre ambos medios y sus contraprestaciones expresivas; se analizará la obra de fotógrafos que han hecho cine y la de cineastas que han flirteado con la fotografía, así como la presencia del elemento fílmico en la fotografía contemporánea y la exploración del fotograma en el cine de autor. Todas estas relaciones se abordarán teniendo como referente la historia de ambos y la evolución de sus herramientas. Junto a las aportaciones de la profesora, el curso pretende potenciar la participación de los alumnos y estimular su creatividad a través del encargo de un proyecto personal.... [-]


Curso De Gestión Empresarial Película, Trato De Decisiones, Marketing Y Ventas, Roma, Italia

European School of Economics
Campus Tiempo completo 3 meses January 2017 Italia Roma

Con todas sus luces y sombras, la industria del cine sigue siendo uno de los sectores más fuertes en todo el mundo, y es sin duda el más influyente. [+]

Cursos en Cine en Europa 2017. Dirección de Empresas de Cine, Deal de decisiones, marketing y ventas, Roma, Italia Con todas sus luces y sombras, la industria del cine sigue siendo uno de los sectores más fuertes en todo el mundo, y es sin duda el más influyente. En términos de cifras en bruto, la industria del cine es una de las mayores fuentes de ingresos de la importación por los EE.UU., y los estudios de cine se ofrecen en cientos de colegios y universidades. Este curso tiene como objetivo tres objetivos primarios y tiene tres diferentes niveles de utilidad: Además, mejorará su capacidad para identificar y hacer frente a los retos, establecer prioridades, encontrar soluciones, organizar los procesos, gestionar las relaciones personales y, por otra parte, administrar su propio potencial creativo. A lo largo del curso, aprenderá los fundamentos de la cinematografía y va a lograr una base sólida sobre la cual puede crecer en cualquier dirección. Una vez allí, el curso le ayudará a elegir su área de interés y le proporcionará las herramientas adecuadas para especializarse. Pero, más importante, este curso es acerca de quién eres, lo que realmente quiere y cómo lograrlo. En resumen, se trata de crear, de cara y el cumplimiento de su sueño. Debido a que, tanto, la industria del cine y usted mismo puede ser visto como con razón que: fábricas de sueños. Y este curso se trata de ayudar a estas fábricas trabajan para el bien. El programa consta de 4 módulos y 1 taller. Cada módulo conlleva una sesión de 3 horas por semana durante 10 semanas, además de un programa de prácticas de 3 meses opcional tras la finalización de todos los módulos. Módulos ofrecidos: El negocio de la película: Estrategia y Gestión Introducción a la Contabilidad y Finanzas Marketing Internacional gestión estratégica internacional taller de contratos legales y comerciales de Cine Internship: Disponible Idiomas que habla: Inglés Duración del curso: 3 meses = 130 horas en clase + revisión / semana + leer la semana de exámenes Prácticas (opcional): 3 meses Prácticas (opcional): Los estudiantes que tengan la intención de participar en una pasantía deben someterse primero a una evaluación por parte del encargado de colocación ESE. Al ser considerados elegibles, las empresas de acogida se decidirá junto con el encargado de colocación que va a ayudar al estudiante a obtener una pasantía en la empresa de elección. Los candidatos deben presentar un CV y ​​someterse a una entrevista con éxito para su aceptación. Estructura de los estudios: Cada módulo tiene una clase semanal de 3 horas (un total de 13 horas por semana, de lunes a viernes) Evaluación: Evaluación de Medio Término (40%) Evaluación final (60%) Requisitos de acceso: Diploma de escuela secundaria o su equivalente Fechas del curso: a partir de enero, 23 de abril de 2017 28. Idioma de enseñanza: Inglés. Precio del curso: La cuota de inscripción € 600 + € 5.000 precio de las clases [-]

Film Business Management, Deal-making, Marketing & Sales

European School of Economics
Campus Tiempo completo January 2017 Italia Roma

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Cada módulo conlleva una sesión de 3 horas por semana durante 10 semanas, además de un programa de prácticas de 3 meses opcional tras la finalización de todos los módulos. [-]

El Colorista Y Gradación De Color - Módulo 8

HandsOn International School of Filmmakers
Campus Tiempo Parcial 81 horas March 2017 Malta Sliema

Ideal para todos los realizadores que buscan mejorar sus habilidades de color este curso examina las convenciones de la gradación de color mediante el análisis de diferentes fragmentos de películas género. A través de ejercicios prácticos, los participantes desarrollan habilidades en navegar por la interfaz de software, realizar tareas de clasificación de color y textura. [+]

Cursos en Cine en Europa 2017. Descripción general del curso La gradación del color es un término general usado para describir la etapa de acabado de la película para mirar su mejor momento desde el formato utilizado. Es durante esta etapa que un colorista funciona la magia para crear continuidad visual de tiro a tiro, fijar o ajustar la exposición y dar forma al aspecto general y el estado de ánimo de la película (que a menudo se realiza en colaboración con el Director de fotografía). Ideal para todos los realizadores que buscan mejorar sus habilidades de color este curso examina las convenciones de la gradación de color mediante el análisis de diferentes fragmentos de películas género. A través de ejercicios prácticos, los participantes desarrollan habilidades en navegar por la interfaz de software, realizar tareas de clasificación de color y textura. El colorista y Corrección de Color - 3 Semanas Introducción a la gradación de color Historia de color clasificación La ciencia del color y teoría Gestión de color y calibración Crear Proyectos y composiciones uso cinematográfico de color y contraste La corrección de color primaria y secundaria Creación de miradas y estilos La creación de las emociones a través de colores Las apariencias y estilos populares icónicas Blanco y Negro, Día de la noche y del color Aislamiento El final rinde Cursos es una mezcla de lecciones en el aula, el trabajo de coloración, misiones y un proyecto final del curso. El colorista y Corrección de Color - Curso Horas Desglose: Horas De Escuela: 10 Hrs. Contacto (Teórico - con tutor) 26 Hrs. HandsOn (Práctica - con tutor) Horas Extras: 15 Hrs. Self Study (misiones) 30 Hrs. Evaluación (Proyecto de golf) 81 Hrs. Horas totales del curso clases: 4 días / semana - lunes, martes, miércoles y jueves Hora: 10: 00-13: 00 Requisitos de ingreso Abierto a cualquier persona + 18 anos y los cursos se imparten en Inglés. Los estudiantes están obligados a proporcionar su propio ordenador portátil. [-]

La Realización De Películas De Habilidades - Módulo 1

HandsOn International School of Filmmakers
Campus Tiempo Parcial 1 - 3 semanas April 2017 Malta Sliema

Creación de una película depende de un equipo de individuos dotados técnicamente que trabajan juntos. No importa si este es su primer encuentro con el cine práctica o si desea profundizar en una primera experiencia, este curso le ayuda a descubrir todo el proceso de producción de cine y la relación entre las diversas funciones y etapas. [+]

Creación de una película depende de un equipo de individuos dotados técnicamente que trabajan juntos. No importa si este es su primer encuentro con el cine práctica o si desea profundizar en una primera experiencia, este curso le ayuda a descubrir todo el proceso de producción de cine y la relación entre las diversas funciones y etapas. El cine Skillset - 3 Semanas Introducción a la industria cinematográfica composición de la toma Digital vs Cámaras de Cine Introducción a las DSLR Zoom y lentes Prime Aparejos, Trípodes y estabilizadores Movimiento de la cámara Iluminación para Cine Música en la película Grabación de sonido Auge Mic Operación El campo de grabación Cursos es una mezcla de lecciones en el aula, el trabajo de campo, misiones y un proyecto final del curso. El cine Skillset - Curso Horas Desglose: Horas De Escuela: 26 Hrs. Contacto (Teórico - con tutor) 10 Hrs. HandsOn (Práctica - con tutor) Horas Extras: 10 Hrs. Self Study (misiones) 15 Hrs. Evaluación (Proyecto de golf) 61 Hrs. Horas totales del curso clases: 4 días / semana - lunes, martes, miércoles y jueves Hora: 10: 00-13: 00 Requisitos de ingreso Abierto a cualquier persona + 18 anos y los cursos se imparten en Inglés. [-]

2k Y 4k Flujos De Trabajo En Bruto - Módulo 7

HandsOn International School of Filmmakers
Campus Tiempo Parcial 61 horas February 2017 Malta Sliema

En más de dos veces y cuatro veces la resolución de Full HD, 2K y 4K contenido RAW produce una gran cantidad de datos digitales. Este curso ayuda a los participantes a entender los beneficios y las oportunidades creativas de adquisición de vídeo 2K y 4K RAW. [+]

Cursos en Cine en Europa 2017. Descripción general del curso En más de dos veces y cuatro veces la resolución de Full HD, 2K y 4K contenido RAW produce una gran cantidad de datos digitales. Este curso ayuda a los participantes a entender los beneficios y las oportunidades creativas de adquisición de vídeo 2K y 4K RAW. formatos RAW son como las versiones digitales de los negativos de película y con estos mayor resolución "negativos", creativos obtienen la capacidad de volver a encuadrar, hacer zoom y manipular el contenido de la película, gráficos animados, efectos visuales, pantalla verde, placas de fondo y prácticamente cualquier otro tipo de producción. 2K y 4K RAW flujos de trabajo - 3 Semanas Introducción a los medios de comunicación sin procesar Sistema Canon RAW Diseño de Sistemas RAW negro mágico Sistema RED RAW Explicación de rango dinámico Beneficios RAW y conceptos erróneos Los flujos de trabajo de diseño La representación de transcodificación Configuración de Proyectos Ingerir el metraje Edición a través de servidores proxy Salida de render final y Cursos es una mezcla de lecciones en el aula, el trabajo de flujo de trabajo, tareas y un proyecto final del curso. 2K y 4K RAW flujos de trabajo - Curso Horas Desglose: Horas De Escuela: 18 Hrs. Contacto (Teórico - con tutor) 18 Hrs. HandsOn (Práctica - con tutor) Horas Extras: 15 Hrs. Self Study (misiones) 10 Hrs. Evaluación (Proyecto de golf) 61 Hrs. Horas totales del curso clases: 4 días / semana - lunes, martes, miércoles y jueves Hora: 10: 00-13: 00 Requisitos de ingreso Abierto a cualquier persona + 18 anos y los cursos se imparten en Inglés. Los estudiantes están obligados a proporcionar su propio ordenador portátil. [-]

Cine Digital De Post-producción - Módulo 4

HandsOn International School of Filmmakers
Campus Tiempo Parcial 81 horas June 2017 Malta Sliema

El curso explora las técnicas que se pueden aplicar en una variedad de programas de edición digital no lineal y está diseñado para familiarizar a los estudiantes con todas las habilidades necesarias para explorar la magia de la imagen y la manipulación de la historia. [+]

Descripción general del curso El curso explora las técnicas que se pueden aplicar en una variedad de programas de edición digital no lineal y está diseñado para familiarizar a los estudiantes con todas las habilidades necesarias para explorar la magia de la imagen y la manipulación de la historia. El curso está destinado a proporcionar una mayor comprensión del lado imaginativo y técnico de la edición y la narración. Post-producción - 3 Semanas Introducción a la edición no lineal La comprensión de los flujos de trabajo La creación de proyectos y Secuencia Monitores de origen y de programa Fundamentos de edición Poner clips en Movimiento Adición de títulos y transiciones Corrección Efectos de vídeo en color y básico Edición y mezcla de audio Exportación de una copia maestra Pasos finales del proyecto de gestión Importación de proyectos o Secuencias Cursos es una mezcla de lecciones en el aula, el trabajo de edición, misiones y un proyecto final del curso. Cine digital Post-producción - Curso Horas Desglose: Horas De Escuela: 06 Hrs. Contacto (Teórico - con tutor) 30 Hrs. HandsOn (Práctica - con tutor) Horas Extras: 15 Hrs. Self Study (misiones) 30 Hrs. Evaluación (Proyecto de golf) 81 Hrs. Horas totales del curso clases: 4 días / semana - lunes, martes, miércoles y jueves Hora: 10: 00-13: 00 Requisitos de ingreso Abierto a cualquier persona + 18 anos y los cursos se imparten en Inglés. Los estudiantes están obligados a proporcionar su propio ordenador portátil. [-]

8 Meses Programa De Cine Práctica A Tiempo Completo

HandsOn International School of Filmmakers
Campus Tiempo completo 1276 horas September 2017 Malta Sliema

Un curso profesional HandsOn 6 + 2 Mes diseñado para realizadores y cineastas aspirantes. Cada estudiante va a producir un documental de 10 minutos y 15 minutos de Cortometrajes (durante el séptimo y octavo mes). [+]

Cursos en Cine en Europa 2017. La 6 + 2 meses de curso profesional HandsOn diseñada para los cineastas y directores de fotografía aspirantes. Cada estudiante va a producir un documental de 10 minutos y 15 minutos de Cortometrajes (durante el séptimo y octavo mes). El curso consta de ocho etapas y ha sido diseñado para darle una base sólida en los elementos clave de la cinematografía, ampliar sus conocimientos de producción y ampliar sus habilidades de post-producción. Courseware es una mezcla de lecciones en el aula en el trabajo por la mañana y el campo durante la tarde / noche. Los estudiantes también se guían sobre cómo comercializar, distribuir y presentar sus películas a festivales de todo el mundo. Los estudiantes también serán guiados sobre cómo construir y promover su cartera. 6 + 2 meses de la cinematografía Práctico - Horas de curso Desglose: Etapa 1 - La cinematografía Skillset - 3 Semanas Introducción a la industria cinematográfica composición de la toma Digital vs Cámaras de Cine Introducción a las DSLR Zoom y lentes Prime Aparejos, Trípodes y estabilizadores Movimiento de la cámara Iluminación para Cine Música en la película Grabación de sonido Auge Mic Operación El campo de grabación Etapa 2 - Desarrollo y Pre-producción - 3 Semanas Estructura de la escritura Desarrollo de personaje Diálogo de la escritura Desde el guión hasta Storyboard Storyboard Investigación Ubicaciones Equipo Tripulación Atrezzo y Disfraces Fundición Horario, permisos y formularios de estreno Etapa 3 - Práctico y fotografía principal - 3 Semanas Breve Pre-Producción Requisitos de fotografía prácticos Fotografía de interior práctico Fotografía al aire libre práctica El rodaje en interiores Parte 1 El rodaje en interiores Parte 2 El rodaje al aire libre Parte 1 El rodaje al aire libre Parte 2 En corte / relleno Shots Parte 1 En corte / relleno Shots Parte 2 Grabación campo Parte 1 Grabación campo Parte 2 Etapa 4 - Post-producción - 3 Semanas Introducción a la edición no lineal La comprensión de los flujos de trabajo La creación de proyectos y Secuencia Monitores de origen y de programa Fundamentos de edición Poner clips en Movimiento Adición de títulos y transiciones Corrección Efectos de vídeo en color y básico Edición y mezcla de audio Exportación de una copia maestra Pasos finales del proyecto de gestión Importación de proyectos o Secuencias Etapa 5 - Composición - 3 Semanas La comprensión de los flujos de trabajo La organización de la importación y Activos Línea de tiempo & Key Frames La crianza y la jerarquización Trabajo con texto Efectos, ajustes preestablecidos y ajuste Capas Uso de enunciados Seguimiento eficaz de movimiento Color y Luz Reemplazo básica Cielo Fogonazos, Fuego y Explosiones Niebla, humo y niebla Etapa 6 - Modulación y enmascaramiento del color - 3 Semanas La comprensión de color Keying Medición y rodaje Volver Placas Instalación de la pantalla verde El rodaje de la pantalla verde color Keying Ajuste de precisión y solución de problemas Alternativas para una clave Imposible Coincidencia y Peinar Capas Trabajar con máscaras Opciones de la máscara y la pluma Variable La animación de máscaras Reemplazo Cielo avanzada Etapa 7 - 2K y 4K RAW flujos de trabajo - 3 Semanas Introducción a los medios de comunicación sin procesar Canon archivos RAW Magia Diseño archivos RAW negro RED y ARRI archivos RAW Explicación de rango dinámico Beneficios RAW y conceptos erróneos Los flujos de trabajo de diseño La representación de transcodificación Configuración de Proyectos Ingerir el metraje Edición a través de servidores proxy Salida de render final y Etapa 8 - El colorista y Corrección de Color - 3 Semanas Introducción a la gradación de color Historia de color clasificación La ciencia del color y teoría Gestión de color y calibración Crear Proyectos y composiciones uso cinematográfico de color y contraste La corrección de color primaria y secundaria Creación de miradas y estilos La creación de las emociones a través de colores Las apariencias y estilos populares icónicas Blanco y Negro, Día de la noche y del color Aislamiento El final rinde Horas De Escuela: 210 Hrs. Contacto (teórico - con tutor) 366 Hrs. HandsOn (Práctica - con tutor) Horas Extras: 200 Hrs. Auto-Estudio (misiones) 500 Hrs. Evaluación (Proyecto Curso) 1276 Hrs. Duración del curso Requisitos de ingreso Abierto a cualquier persona 18 anos + y cursos se entregan en Inglés. Los estudiantes deben proporcionar su propio ordenador portátil y la entrada es objeto de una entrevista de Skype. Clases: 4 días / semana - Lunes, Martes, Miércoles y Jueves Hora: 10: 00-13: 00 y 14: 00-17: 00 Atención individual Todas las clases tienen una participación de un máximo de 6 alumnos, para garantizar una atención individual. Soporte 24/7 Los tutores están disponibles en el teléfono y en línea para proporcionar soporte 24/7. También están presentes en el lugar para la mayoría de los brotes, incluyendo brotes de noche y supervisarán todas las 3 etapas de la producción, para el documental de cada estudiante y / o cortometraje. Únete Producciones Estudiantiles Los participantes están invitados a asistir en la producción de películas de otros HandsOn Malta estudiantiles como un miembro de su tripulación, proporcionando a todos con amplia experiencia en conjunto. Experimenta Empleos comerciales Los participantes se les da la oportunidad de mejorar su cartera mediante la participación y la entrega de proyectos comerciales. (TyC aplican) Equipos de Cine Equipo profesional estará a cargo de la escuela, a una tarifa reembolsable de Euro500, menos los bancarios y / o intercambio de cuotas o cualquier pérdida o daño hecho al equipo. (TyC aplican) Visita el sitio web de golf [-]

Cine - Programa Del Semestre

Prague Film School
Campus Tiempo completo 1 semestre September 2017 República Checa Praga

El programa de semestre en la Escuela de Cine de Praga es una altamente intensivo, curso práctico con una curva de aprendizaje empinada. El objetivo del programa es instruir habilidades artesanales concretas a través de trabajo de producción y evolución sustancial. Al final del programa, los estudiantes habrán desarrollado una cierta fluidez en los aspectos técnicos de la cinematografía y en el lenguaje cinematográfico en general. [+]

- Otoño 2015: 4 septiembre hasta 19 diciembre - Primavera 2015: en 9-may 9 El programa de semestre en la Escuela de Cine de Praga es un altamente intensivos, curso práctico con una curva de aprendizaje empinada. El objetivo del programa es instruir habilidades artesanales concretas a través de trabajo de producción y evolución sustancial. Al final del programa, los estudiantes habrán desarrollado una cierta fluidez en los aspectos técnicos de la cinematografía y en el lenguaje cinematográfico en general. Los estudiantes matriculados en el programa semestral de seguir cursos en cada uno de los módulos básicos de la escritura de guiones, edición, cinematografía y dirección. Los estudiantes asisten a clases en el sonido, talleres relacionados con la cámara y dos cursos electivos de un menú de cursos se enumeran a continuación. En el primer semestre, cada estudiante dirige cuatro producciones de cine mientras se trabaja en un adicional de 16 a 20 sets de filmación. Al final del curso, el alumno será competente en: tiro con RED, Canon, Sony de alta definición; funcionamiento y diseño con luces que van desde Dedos 4K HMI, la edición con sistemas Avid Media Composer, etalonaje, gráficos y animaciones que soliciten el uso de Affer Effects, lugar de grabación de sonido y la post-producción de sonido. Los estudiantes también han recibido formación en estructura guión y dramaturgia, el desarrollo del carácter, el análisis de la escritura, la visualización, la teoría del color, la dirección de la cámara, la dirección de actores y mucho más. Cursos básicos: - Guión - Dirigir - Cinematografía - Edición - 3 créditos Cursos electivos: - Cine análisis - La historia del cine - Directivo videos musicales y comerciales - Central y cine europeo oriental - dirección de actores - Producción de documentales - la teoría del cine documental y la historia - Cine dispararon como un componente del lenguaje cinematográfico - Fotografía de la cinematografía - La teoría del color - Iluminación - La animación por computadora - idioma checo Talleres obligatorios: - Sonido (pluma, inalámbrica, la post-producción de sonido) y el protocolo de equipo. El programa de semestre en la Escuela de Cine de Praga es idéntico al primer semestre del programa de año. De hecho, los estudiantes matriculados en el otoño estudian efectivamente en clases con estudiantes matriculados en el curso de un año. Comisiones - Otoño 2015: 8.800 euros - Primavera 2015: 8.800 euros - Equipo Tarifa: 480 euros [no se aplica por actuar para el programa de la película] [-]

Documental - Programa Del Año

Prague Film School
Campus Tiempo completo 1 año September 2017 República Checa Praga

El Programa de Cine Documental de la SSP crea documentalistas profesionales tanto a nivel técnico experto en la artesanía de cámara, iluminación, sonido y edición, y entrenados en el arte de contar historias veraces. [+]

Cursos en Cine en Europa 2017. El programa de producción de cine documental en la Escuela de Cine de Praga tiene como objetivo desarrollar habilidades narración de cuentos de los estudiantes a través de ambos intensiva labor práctica y la teoría y el análisis. técnicas narrativas son perfeccionadas a través de la dramaturgia, la dirección y el desarrollo del guión documental de los planes de estudio, basándose en una rica gama de documentales internacionales e históricos que cruzan temas y géneros. Estética, habilidades técnicas y artesanales se inculca a través de cursos prácticos que cubren la iluminación, fotografía, edición y sonido. En el primer curso de Producción Documental semestre, los estudiantes completan numerosos trabajos de tomas diseñadas para desarrollar la fluidez en la gramática del cine, técnica de la cámara, y la ideología y la práctica de edición. Conferencias, demostraciones, proyecciones, y ejercicios de análisis proporcionan la base para el trabajo de campo. Los temas cubiertos incluyen - Cámara documental y de cobertura técnicas - las técnicas de entrevista - Investigación - preproducción - temas Documental y géneros - estructura de la historia documental y análisis - prácticas de producción estándar y organización - Ética Documental - Autoría / voz de los ejercicios Documental se tiran tanto dentro como fuera de clase en casi una vez por semana. Cada estudiante también producir y dirigir una película documental corto de 7 minutos sobre un tema de su / su propia elección. cursos especializados en Edición y Cinematografía son los otros componentes clave del programa. Los estudiantes aprenden a editar en Avid Xpress HD, y aprender de disparo y la teoría de la iluminación a través de una variedad de formatos, incluyendo Canon 5D, Sony HD y RED. Que complementa la parte práctica del curso, el programa documental se basará en una rica gama de documentales internacionales e históricos que cruzan temas y géneros que proporcionan al estudiante con una variada gama de estilos documentales, técnicas y enfoques que se pueden aplicar a su propio trabajo. SEGUNDO SEMESTRE - DOCUMENTAL En Producción Documental avanzada, nos centramos en el desarrollo en profundidad y la pre-producción de la película de graduación y al mismo tiempo orientar a los alumnos para el "mundo real" de la realización de documentales profesional. Los estudiantes tareas semanales completas para el instructor y la revisión por pares, y aprenden a escribir una Propuesta de Tratamiento convincente. Cada estudiante produce y dirige su / su película de graduación - un documental de 15 minutos - y los equipos en proyectos de compañeros. A través de extensas sesiones de reflexión y de pitcheo, los estudiantes también dejan el curso armado con una cartera de ideas de proyectos para desarrollar aún más criticado y hacer una realidad después de la finalización del programa. Este curso se complementa con el Taller Documental, un curso práctico en el que los estudiantes a desarrollar aún más sus habilidades técnicas a través de ejercicios de tiro y edición semanal. También se ofrecen pantalla verde seminarios especiales en el campo de la industria del cine documental - Técnicas avanzadas de entrevista - - - Uso de representaciones Documental Material de archivo - Retrato de Medio Término - Toma de imágenes con múltiples cámaras: Los temas tratados pueden incluir. invitados internacionales están invitados a Praga para dar una conferencia sobre: ​​- Asuntos Legales - Presupuesto - Financiación Multitud, Co-Producción y Otros - - Financiación Festivales de Cine - Ventas y Distribución El componente más importante del segundo semestre y, de hecho todo el curso del año documental es diploma de la película - que debe ser de calidad de transmisión. PLAZO DE SOLICITUD para la primavera de 2015 los programas: 08 de diciembre 2014 para el año y la caída de los programas de semestre: - Early-Acción Fecha límite de inscripción: December 8, 2014 - Fecha de cierre final: February 23, el año 2015 Comisiones - Matrícula: 14.900 euros - El costo del equipo: 900 euros [no se aplica para funciones de programa de cine] [-]