Curso de cine general.

General

Descripción del programa

Hechos clave

  • 10 meses (cada año): duración opcional 1 - 2 años
  • 30 horas / clases prácticas semanales de fin de semana.
  • € 13890 Tarifa de 1 año: matrícula asequible
  • 25 horas / trabajo semanal en proyecto de película propia: tiempo promedio, puede llegar hasta 40 horas

Cine - colegio

Si estás interesado en el cine , probablemente ya tengas una idea de lo que implica. Por supuesto, incluye la dirección y la producción, pero también la cámara, el sonido, la iluminación y toda la escena, además de garantizar los efectos necesarios, los especialistas y la postproducción. Hacer cine en la academia de cine de Praga lo guiará a través de todo el proceso de realización cinematográfica.

Le mostraremos lo que debe hacer antes de que comience la fase de producción. Te enseñaremos a analizar y escribir guiones. La preparación de presupuestos y planes que nunca podrá prescindir es, por supuesto, una parte integral del plan de estudios. Y como la mejor manera de aprender es a través de la práctica, le daremos la oportunidad de probar todo con nosotros. Más del 60% del estudio son demostraciones prácticas y ejercicios. Y como queremos mantenernos al día con las tendencias actuales y brindarle capacitación actualizada, los mejores instructores y cineastas le enseñarán. El Instituto de Cine de Praga se encuentra entre las mejores universidades de producción cinematográfica .

Elige uno de nuestros cursos de cine profesional. Ofrecemos antecedentes inigualables y tutores que son de élite en sus campos.

Información básica

  • Duración opcional: 1 o 2 años. 10 meses a tiempo completo cada año
  • Matrícula por año: 13 890 €.
  • Fechas: 2 de septiembre de 2019 - 26 de junio de 2020.
  • Clases de 5 a 8 horas por día, de 9:30 a.m. a 5:00 p.m. (lunes a viernes) sesiones de fin de semana
  • Parte de su tiempo libre estará ocupado con las tomas, los guiones de escritura y la tarea (durante los períodos de filmación puede llevar hasta 13 horas por día)
  • Equipo técnico y materiales de estudio incluidos.
  • Pasantías en brotes profesionales reales

¿Qué voy a aprender?

  • Cómo trabajar con un script y crear un guión gráfico.
  • Cómo dirigir a los actores y trabajar con ellos a través de casting, preproducción, llamadas y gestión en serie
  • Cómo dirigir un equipo pequeño y administrar un disparo de acuerdo con los procedimientos estándar de la industria
  • Cómo manipular una cámara digital profesional y encender una escena.
  • Cómo grabar sonido y crear un diseño de sonido con software especial
  • Cómo utilizar un software de edición profesional y aprender los principios fundamentales de la narración de cuentos a través de la edición.
  • Postproducción: pasos clave de la postproducción, trabajar con materiales de películas.

Elija su especialización

Una vez que sea aceptado en PFI, usted y todos los demás estudiantes se dividirán en equipos, cada uno de los cuales representa un equipo completo de filmación. Para este propósito, cada estudiante elige sus habilidades menores y mayores. Todos estudiarán la misma unidad central, que es obligatoria para el conocimiento básico de la industria cinematográfica, pero recibirán capacitación especial en las habilidades que elija. La habilidad principal marca la dirección de todo tu estudio. Puedes elegir entre dirección y cinematografía. Durante tu año de estudio, trabajarás en 3 películas completas. Escribirá y dirigirá su propia película con su habilidad principal, mientras que también el equipo de otras 2 producciones estudiantiles utilizará sus habilidades menores.

Habilidades principales

Dirigiendo | Cinematografia (camara)

Las habilidades menores (de apoyo) se tendrán en cuenta solo durante las actividades de grupo y los proyectos de equipo. Idealmente, deberías tener un conocimiento básico sobre las habilidades menores que elijas. Escogerás una habilidad de cada grupo a continuación.

Habilidades Menores - Grupo A

Actuando | Sonido | Rayo | Diseño de Producción (Dirección de Arte) | Apretón

Habilidades Menores - Grupo B

Producción | Editando | AD | Guion de pantalla

¿Cuál será mi futura carrera?

  • Director de cine
  • Productor
  • Dramaturgo
  • Director de fotografía
  • Editor de películas
  • Director de casting
  • Jefe de producción
  • Gerente de la unidad
  • 1 Director Asistente
  • Supervisor guionista
  • Gerente de locación

Descripción del programa

El programa General Filmmaking es un curso diario práctico de alta intensidad diseñado para brindarle una experiencia cinematográfica integral. El programa se divide en 2 años separados:

Año 1: te presenta los fundamentos del cine tradicional: dirección, producción, cinematografía, escritura de guiones, edición y postproducción.

Año 2: Le permite una especialización profesional en el área de su elección. Cada especialización tiene su propio currículum. Se colocará un énfasis significativo en su película final, que debe ser de calidad de festival de cine.

Nuestro lema de enseñanza es "aprender a hacer haciendo" y el 60% de nuestras lecciones son prácticas. Cada semana, se le darán ejercicios creativos y prácticos, mientras que, al mismo tiempo, se espera que trabaje en sus propios proyectos cinematográficos. Las lecciones prácticas se complementan con conferencias teóricas, una serie de talleres para estudiantes en las instalaciones de nuestros socios y clases magistrales con profesionales galardonados y líderes de la industria.

Durante su estudio, participará en la producción de varios proyectos cinematográficos en la posición de su especialización. Aprovechando esta experiencia práctica, creará una película de diploma de calidad profesional para graduarse al final del segundo año.

Módulos de estudio

Estudios de cine en general

  • Introducción a la historia del cine
  • Introducción al diseño de producción
  • Introducción a los estudios culturales
  • Introducción a los medios

Producción

  • Producción creativa
  • Conceptos básicos de la línea de producción
  • Introducción al negocio del cine.
  • Planificación de proyectos
  • Línea de producción
  • Negocios de cine
  • Desarrollo del proyecto
  • Gestión de la ubicación
  • Desarrollo de negocios
  • Gestión del talento

Diseño de sonido

  • Teoría de los principios básicos de sonido
  • Fundamentos de la electricidad
  • Teoría de la grabación y la reproducción
  • Práctica de grabación y reproducción
  • Práctica de DAW
  • Proyecto de cine Teoría de grabación de sonido
  • Acústica de habitaciones
  • Teoría de la psicoacústica
  • Teoría y estética del cine sonoro.
  • DAW trabajando
  • Grabación de diálogo de ubicación
  • Grabacion de musica
  • Teoría de la grabación
  • Teoría del formato de sonido
  • Sonar
  • Formato de sonido práctico
  • Proyecto cinematográfico
  • Práctica de Mezcla de Cine

Escenas de acción

  • Seguridad de las escenas de acción.
  • Especificidad de la preparación de tiro.
  • Coordinación de trucos
  • Dirigente
  • Disparo
  • Edición
  • SFX post-producción
  • Dirigente
  • Tiempo en cine
  • Estética del diseño sonoro
  • Estudios de escenografía
  • Estudios de guion
  • Fundamentos de la cinematografía
  • Dimensión de rendimiento
  • Herramientas de los Master.
  • Teoría del cine
  • Taller de cine documental Night Shoot
  • Taller de programación de cine
  • Desarrollando un Proyecto de Cine
  • Los formatos
  • Taller de paisaje
  • Ejercicio de tiro de ubicación
  • Grado de distribución de películas plan
  • Grado de cine

Edición

  • Hardware de edición
  • Herramientas
  • Software de edición (Adobe Premiere Pro, Final Cut)
  • Habilidades para la vida

Escritura de guiones

  • Escribiendo al tema
  • Escribiendo personajes
  • Utilizando el marco de la historia (configuración)
  • Diálogo dramático
  • Establecimiento / Pago, Causalidad y Cosmología
  • Las herramientas gemelas del drama: Intriga y suspenso.
  • Narrativa clásica
  • Estructuras de historias alternativas
  • Narraciones Episódicas para TV y Webisodios
  • Cortometraje Cuentacuentos
  • Trabajando con genero
  • Desde el concepto hasta el borrador final: el flujo de trabajo de un guionista
  • Cabeceo
  • El negocio de la escritura de guiones

Entrenamiento de truco

  • Combate de etapa
  • Entrenamiento de riesgo físico
  • Mantener medidas de seguridad
  • Coreografia de lucha
  • Técnicas de armas practicantes
  • Cinematografía
  • Fotografía sin movimiento
  • Fundamentos del Video (SD)
  • Historia visual
  • Fotografía en movimiento (35mm)
  • Proyecto de puesta en escena
  • Fotografía en movimiento (16mm)
  • Producción de cine digital (Red, Alexa, Blackmagic)
  • Fundamentos del video (HD)
  • Clase maestra
  • Video musical
  • Diploma de cine
  • Documental
  • Película de animación

VFX

  • Arte digital
  • Fundación para la composición de VFX
  • Fundación CGI para VFX
  • Introducción a la animación CGI de efectos de animación para VFX
  • Compositing digital 1
  • Animación de efectos 1
  • Proyecto MeS
  • Personaje FX (CHF)
  • Look Development para VFX
  • Proyecto de cine de grado

Diseño de producción

  • Introducción al diseño de producción
  • Conceptos básicos de visualización
  • Proyecto de puesta en escena
  • Narrativa y decoracion
  • Visualización avanzada
  • Proyecto de set de miniaturas
  • Diseño de producción y avance tecnológico.
  • Proyecto de presentación - Narrativa y Decoración.
  • Diseño de producción y avance tecnológico.
  • Escenografia
  • Set de construcción
  • Proyecto de Presentación - Diseño de Producción y Avance Tecnológico.
  • Proyecto de cine de grado
  • Proyecto de presentación

Requisitos de ingreso al programa

Edad mínima:

  • 18

Inglés:

Todos los estudiantes que no sean hablantes nativos de inglés y que no hayan realizado sus últimos dos años de escolarización en inglés deben demostrar su capacidad en inglés en un nivel equivalente a los niveles identificados a continuación, antes de ser reclutados en nuestros programas:

  • Marco Común Europeo de Referencia (MCER) Nivel B2
  • PTE 51
  • IELTS 5.5; La lectura y la escritura deben estar en 5.5
  • o equivalente.

Si un estudiante no puede proporcionar un certificado para respaldar su reclamo de tener suficiente conocimiento del idioma inglés, se le pedirá que participe en una breve entrevista con un miembro designado del personal que evaluará sus habilidades de expresión en inglés. Si el estudiante no puede asistir a la entrevista en persona, la entrevista se realizará a través de Skype.

Experiencia previa:

  1. Principiante
    • Solicitantes con poca o ninguna experiencia en producción.
    • Ojo y amor al cine son requisitos esenciales.
  2. Intermedio
    • Experiencia intermedia en el campo del cine.
    • Debe ser capaz de demostrar experiencia previa.
  3. Avanzado
    • grado completado en cine y / o trabajo mínimo de 6 meses en el set
    • Experiencia demostrable en la realización de proyectos de cine a nivel de festival / profesional.

Cursos de cine

Nuestros cursos de cine están diseñados para todos los solicitantes mayores de 18 años que hablan inglés con fluidez. El nivel mínimo requerido de inglés es B2 - Intermedio superior. Un curso de cine típico está estructurado como un programa de uno o dos años. Durante el primer año, adquirirás lo básico en el cine tradicional; En el segundo año, elige una especialización según lo que más le interese. Como se beneficiará más de las actividades prácticas, más de la mitad de las clases están dedicadas a ejercicios que le permiten probar todo usted mismo.

Última actualización Abril 2019

Acerca del centro educativo

We are PFI, the Prague Film Institute - a top film school with a unique history and family-like atmosphere. While studying at PFI, students have created a number of exceptional student films and coope ... Leer más

We are PFI, the Prague Film Institute - a top film school with a unique history and family-like atmosphere. While studying at PFI, students have created a number of exceptional student films and cooperated on many professional film projects. Leer menos