Curso en Artes en España

Compara Cursos en Artes en España

Artes

Si deseas continuar tu desarrollo personal con una multitud de opciones de estudio en línea o presenciales, los cursos de Derecho son para ti. Temas específicos de estudio incluyen Propiedad Intelectual, Derecho Comercial y Teoría de la regulación.

España, oficialmente el Reino de España, es un estado soberano y un Estado miembro de la Unión Europea. Se encuentra en la Península Ibérica en el suroeste de Europa. Universidades españolas regulan el acceso a los títulos propios y fijan las tasas académicas. También pueden ofrecer títulos de posgrado no oficiales. La capital, Madrid, tiene posiblemente el mayor número de bares por habitante de cualquier ciudad europea y una vida nocturna muy activa.

Mejores Estudios de cursos en Artes en España 2017

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Art Direction (Dirección de Arte) Programa de Alto Rendimiento Creativo

Barcelona School of Creativity
Campus Tiempo completo 1 año September 2017 España Barcelona

La publicidad entra por los ojos. Las imágenes, las marcas o los carteles son el primer asalto al consumidor para llamar su atención y captar su interés, incluso antes que el propio mensaje. Y están en manos del director de arte. [+]

Mejores Estudios de cursos en Artes en España 2017. La publicidad entra por los ojos. Las imágenes, las marcas o los carteles son el primer asalto al consumidor para llamar su atención y captar su interés, incluso antes que el propio mensaje. Y están en manos del director de arte. Decía Bernbach que la publicidad no es una ciencia sino un arte. Y tú vas a ser el director. DESCRIPCIÓN DEL PROGRAMA El director de arte es tan responsable de la creatividad como el copy. Por eso, además de aprender creatividad, aprenderás estética, diseño gráfico, diseño editorial, ilustración, el mundo de la impresión, fotografía, cine, moda, tendencias creativas, nuevas tecnologías… Y elaborarás un book que demuestre que lo has aprendido. La duración del Programa es de un curso académico: tres trimestres, cuatro horas diarias de lunes a jueves, aunque, con toda seguridad, tu formación, tu book y tu futuro requerirán mayor dedicación de horas. EL TEMARIO DEL PROGRAMA DISEÑO GRÁFICO En los cimientos de la dirección de arte está el diseño gráfico. Línea, forma, color, equilibrio, ritmo, tipografía y caligrafía, imagen, marca… son la base sobre la que se construye cualquier acción de comunicación. Prepárate para trabajar el diseño editorial, la señalética, el branding, la identidad corporativa o el packaging hasta que llegues a dominarlos… y a disfrutar con ellos. ALGUNOS CONTENIDOS: Elementos del diseño – Fases de un proyecto gráfico – Branding – Vínculo entre imagen y texto – Diseño tipográfico – Packaging – Teoría del color – Señalética y stands – Diseño de grandes formatos – Composición y maquetación de folletos – Cómo elegir el mejor sistema de impresión – Aprender de los maestros del diseño gráfico – Sobre gustos hay mucho escrito – … ART DIRECTION & MEDIA Las tareas del director de arte a la hora de crear y producir una campaña tanto en medios audiovisuales como en gráficos o digitales son tantas, tan complejas y tan variadas, que esta materia promete ser una auténtica maratón al sprint. Medios tradicionales, marketing directo, medios digitales… desde el spot más espectacular hasta el banner más discreto, la intervención del director de arte es fundamental. ALGUNOS CONTENIDOS: El director de arte en el rodaje – Aprende a hacer un shooting board – Arte para Apps – Formatos especiales en prensa – Argumentar para defender tu trabajo – Buzoneo – Cartelería en medios exteriores – Un banner no es un anuncio pequeño – Publicidad en el punto de venta – Decidir en el casting – Adaptación a diferentes formatos y soportes – Promociones y envíos directos – … SIN RED Por si no lo tienes claro aún, el principal trabajo de un creativo no es hacer: es pensar. Y para contar tus ideas no necesitas un ordenador. El ordenador es solo una herramienta, y una herramienta no puede condicionarlas. Así pues, prepárate para subir un escalón en tu creatividad y desenchúfate. Dibujar, manipular, cortar y pegar, fotocopiar, buscar, modelar, ensuciar… son solo algunas de las cosas que tendrás que hacer para conseguirlo. ALGUNOS CONTENIDOS: Lápiz & Moleskine – Cómo marcar un story board – Nociones básicas de ilustración – Trucos para hacer un boceto – Maquetas reales – Packaging y troqueles – Haz una tipografía… de verdad – Collage – Crear y manipular texturas – Materiales a tu alcance – Los secretos de la fotocopiadora – … FOTOGRAFÍA, REALIZACIÓN Y PRODUCCIÓN Las herramientas y disciplinas que debe conocer y dominar el director de arte crecen día a día. Hay que saber utilizar todo tipo de programas, hay saber de fotografía, de postproducción, de cine, de técnicas de impresión, de… Y, cada vez más, de nuevas tecnologías, plataformas e incluso programación. El saber no ocupa lugar, pero va a ocuparte mucho tiempo. ALGUNOS CONTENIDOS: Video y foto: de director de arte a director de fotografía – Ruédalo tú mismo – Producción gráfica – Hacer y comprobar originales – La producción digital: del wireframe al producto final – Proceso de producción de un spot: agencia, productora y realizador – Mobile videos – Proyectos tecnológicos ¿y qué pinta un director de arte en todo esto? – TALLER DE CAMPAÑAS Y ELABORACIÓN DE BOOK Book, portfolio, bobina, carpeta, reel, demo… lo llames como lo llames, es lo más importante que tienes que hacer si quieres encontrar trabajo en una agencia de publicidad. Ha llegado la hora de ponerse a trabajar con tu pareja en ideas, anuncios y campañas. Te esperan productos y briefings reales, exigencia profesional y, sobre todo, muchas horas de trabajo mano a mano con un director de arte. ALGUNOS CONTENIDOS: El mejor formato – Selección de piezas – Campañas integradas – Cómo presentar ideas complejas – Creación de video-cases – Errores habituales – Charts explicativos – La entrevista – Cómo contactar – Medios y soportes recomendables – El book de dupla – … TALLER DE INNOVACIÓN CREATIVA La tecnología ha cambiado nuestra vida para siempre influyendo en la cultura, la economía, las relaciones o la comunicación. Y, por supuesto, en la publicidad. En este taller entenderás y dominarás los nuevos medios, tecnologías y formatos. Harás campañas utilizando de manera práctica tecnologías como Arduino, la Realidad Virtual, la impresión 3D o los videojuegos. Ya no hay barreras para la nueva creatividad. Y tú, mano a mano con tu pareja creativa, tienes por delante muchas sesiones para demostrarlo. ALGUNOS CONTENIDOS: Design Thinking e innovación de producto – Taller de Arduino y tecnologías creativas – Experimentando con la realidad virtual – Campañas mobile: generando apps útiles y creativas para marcas – La viralidad y el “snacking” content – La impresión 3D: dando forma a tus ideas – Creando videojuegos que las marcas quieran producir y la gente quiera jugar- Las campañas transmedia – Instalaciones creativas: marketing de guerrilla con efecto “wow” – ¿Puede un software ser la idea de una campaña? [-]

CURSO DE FOTOGRAFÍA DE VIAJES

GrisArt Escuela Superior de Fotografía
Campus Tiempo Parcial 4 meses February 2017 España Barcelona

Este Curso de Fotografía de Viajes aporta los conocimientos técnicos, compositivos, expresivos y narrativos necesarios para que los participantes sean capaces de fotografiar en función de determinados intereses y componer un reportaje valioso del lugar visitado. [+]

El viaje entendido como placer es una experiencia vital que enriquece a la persona, por lo que tiene de iniciático y de fuente de conocimiento. Una actividad lúdica en la que el registro de imágenes es uno de los mayores alicientes. El viaje y la toma de imágenes son indisociables para la inmensa mayoría de los trotamundos; ahora bien, sus motivaciones son diversas: conservar un recuerdo, comunicar a otros su experiencia, ordenarla, catalogar lo aprendido, sentir el desafío de descubrir, el placer de crear... Este Curso de Fotografía de Viajes aporta los conocimientos técnicos, compositivos, expresivos y narrativos necesarios para que los participantes sean capaces de fotografiar en función de determinados intereses y componer un reportaje valioso del lugar visitado. Abordando géneros fotográficos, como el retrato, el paisaje, la arquitectura, los espectáculos o el deporte, los alumnos adquieren un bagaje de conocimientos, un criterio y una seguridad de acción que les permitirán enfrentarse con soltura a la mayoría de situaciones. El curso estimula una visión más profunda y personal sobre el motivo a fotografiar, dando prioridad a la calidad frente a la cantidad. Para ello, se incide en los criterios de edición, imprescindibles para conseguir una cohesión y una coherencia que hagan sugerentes el resultado. Ahonda en orientaciones sobre la organización del periplo, el respeto a las nuevas sociedades, las pautas de conducta para despertar empatía, las tácticas para evitar la mirada superficial o las claves para una entrevista improvisada. Por último, hace pensar en aquellas aportaciones que enriquecen el producto final: la inclusión de textos, los posibles testimonios o entrevistas, los sonidos recogidos, la documentación generada...... [-]


Estudios Iniciales De Estudio De Las Artes

Metàfora Art School
Campus Tiempo completo 37 semanas January 2017 España Barcelona

fundación de arte de Metàfora está diseñado para estudiantes en el nivel de arranque que desean continuar su educación en el arte. Los estudiantes en esta modalidad se ofrecen una amplia introducción a diferentes técnicas, así como una buena cantidad de la historia del arte. [+]

Mejores Estudios de cursos en Artes en España 2017. "Tras una experiencia está tomando parte en el mundo. La participación en el mundo es realmente acerca de la responsabilidad compartida ". Olafur Eliasson Programa de la Fundación en el estudio Artes (nivel de arranque) - Cinco bloques de estudio de 6-7 semanas, opcional bloque 1-semana (Madrid), 2 créditos de exposición opcionales ¿Cuál es el programa de la Fundación? fundación de arte de Metàfora está diseñado para estudiantes en el nivel de arranque que desean continuar su educación en el arte. Los estudiantes en esta modalidad se ofrecen una amplia introducción a diferentes técnicas, así como una buena cantidad de la historia del arte. Consideramos que es fundamental para ayudar a los estudiantes para producir un cuerpo de trabajo tan amplio como sea posible, para ampliar su horizonte y para introducir nuevas formas de trabajar y percibir el arte. Nivel de arranque de Metàfora es reconocido como un curso básico en el Reino Unido. [-]

Curso de Nuke

FX ANIMATION Barcelona 3D School
Campus Tiempo Parcial 1 mes July 2017 España Barcelona

Curso este curso está diseñado para conseguir un dominio profesional del software a través del aprendizaje de técnicas profesionales. [+]

Próxima convocatoria: Octubre 2015 – MATRÍCULA ABIERTA Duración: 1 mes Plazas: 12 Sede: Barcelona Descripción y objetivo Curso este curso está diseñado para conseguir un dominio profesional del software a través del aprendizaje de técnicas profesionales. Se aprenderán los pasos de una composición con NUKE-X, abarcando todo el proceso desde la importación a la exportación final. Se verán además, contenidos como la creación y animación avanzada de máscaras, creación de matte paintings y rotoscopia de elementos, tracking, Chroma y Lumakey y entorno 3D. Este curso está dirigido a alumnos de postproducción y personas que tengan conocimientos de otro software de composición o profesionales del sector que quieran actualizar su formación. Requisitos Conocimientos de After Effects o similar y/o experiencia en postproducción. [-]

One year Course in Total Design

IED – Istituto Europeo di Design Madrid
Campus Tiempo completo 1 año October 2017 España Madrid

El Curso de un año de Total Design se plantea como un curso transversal en el que se realiza un recorrido a través de las cuatro principales disciplinas del diseño: Diseño de Producto, Interiores, Gráfico o Moda. Está dirigido a personas que quieren comenzar sus estudios en las áreas del diseño de producto, interiores, gráfico o moda. [+]

Mejores Estudios de cursos en Artes en España 2017. THIS PROGRAM IS TAUGHT IN SPANISH AND ENGLISH El Curso de un año de Total Design se plantea como un curso transversal en el que se realiza un recorrido a través de las cuatro principales disciplinas del diseño: Diseño de Producto, Interiores, Gráfico o Moda. Está dirigido a personas que quieren comenzar sus estudios en las áreas del diseño de producto, interiores, gráfico o moda. Se desarrolla a lo largo de un año académico en el que se aprenden las herramientas necesarias y fundamentales para diseñar desde la perspectiva multidisiplinar de un Total Designer. Idear, proyectar y comunicar son tres importantes aspectos de este curso en donde se cubren todas las facetas artísticas, conceptuales, técnicas y proyectuales a través de workshops y clases lectivas, abarcando plenamente todas las áreas y materias para el ejercicio profesional del diseño y de la cultura del proyecto. El Curso de un año de Total Design se imparte en inglés y español. Durante el primer semestre la formación se imparte en cada idioma por separado, donde los alumnos de español reciben clases de inglés y viceversa. A partir del segundo semestre se imparte de manera conjunta. Salidas profesionales: diseñador de Moda, diseñador Gráfico, diseñador de Producto y diseñador de Interiores. [-]

Cursos Cortos - Artes Y La Gestión Cultural

European School of Economics
Campus Tiempo completo 3 meses

El Programa Profesional ESE en Arte y Gestión de la Cultura en la Escuela Europea de Economía en Florencia está diseñado para crear líderes innovadores dentro de las artes visuales y el campo de la cultura. [+]

La Programa Profesional ESE en Arte y Gestión de la Cultura en la Escuela Europea de Economía en Florencia está diseñado para crear líderes innovadores dentro de las artes visuales y el campo de la cultura. Tras la finalización del curso, los estudiantes tendrán la oportunidad de entrar en la vía del mundo del arte internacional dentro de, por ejemplo, el entorno del museo y el mercado del arte. El programa combina cursos rigurosos impartido por docentes profesionales y valiosas oportunidades de aprendizaje en el lugar, con el fin de distinguir a los estudiantes dentro del entorno público, privado y sin fines de lucro artes. Fechas de admisión: Enero, abril, septiembre Módulos ofrecidos: Fundación de Historia del Arte Art Marketing y Negocio Toma de Decisiones de Negocios Internacionales E-Business y E-Commerce Total de horas del curso: 144 Modo de entrega: Cada módulo tiene una ttotal clase semanal de 3 horas 12 horas por semana, de lunes a viernes) Evaluación del curso: Evaluación de Medio Término (30%) Evaluación final (70%) Requisitos de ingreso: Formulario de aplicación Diploma de escuela secundaria Currículum mando intermedio del idioma Inglés (TOEFL / IELTS es un plus) Fotocopia del documento de pasaporte / ID Tres fotografías tamaño pasaporte No reembolsable tasa de solicitud de € 50 El número máximo de asistentes: 30 (Con el fin de proporcionar una experiencia de aprendizaje única con una relación entre el profesor a los estudiantes, no más de 30 estudiantes serán admitidos en este programa) Prácticas (opcional): Tras la finalización con éxito de los participantes del programa pueden optar por tomar una pasantía de 3 meses instalado en sus objetivos y perfil de carrera. Una evaluación con el encargado de colocación ESE determinará su elegibilidad para una colocación. Salidas profesionales: El Programa Profesional de ESE en Arte y Gestión Cultural ha sido diseñado para preparar a los líderes innovadores en el sector de Arte y Cultura. Tras la conclusión de los participantes en el curso se preparará para las posiciones en galerías de arte y casas de subastas, así como la comunicación y Marketing Consultants en el sector del arte como el arte de financiación Gestores, editor de arte y Administrador de arte, por ejemplo. Créditos y Reconocimientos: Una vez finalizado el programa, los participantes serán otorgados una certificación de ESE de la finalización con éxito del programa. [-]

One Year Course in Global Design

IED – Istituto Europeo di Design Barcelona
Campus Tiempo completo 1 año September 2017 España Barcelona

El curso anual de Global Design está dirigido a personas que quieran iniciarse en las diferentes disciplinas del diseño (producto, interiores, moda, gráfico, publicidad y marketing), para ayudarles a elegir en cuál de ellas desarrollar su carrera profesional. [+]

Mejores Estudios de cursos en Artes en España 2017. THIS PROGRAM IS TAUGHT IN ENGLISH El curso anual de Global Design está dirigido a personas que quieran iniciarse en las diferentes disciplinas del diseño (producto, interiores, moda, gráfico, publicidad y marketing), para ayudarles a elegir en cuál de ellas desarrollar su carrera profesional. Durante el curso el alumno aprende las bases de la creación y del diseño. El mundo de la creación cambia, las disciplinas se mezclan y la manera de ponerlas en práctica se liberaliza. El enfoque multidisciplinar se inscribe en un proceso de mestizaje de los campos de aplicación de la creatividad. Nos encontramos ante de un tipo de formación híbrida, que permite al estudiante entrar en un plan de estudios abierto, con el objetivo de despertar la curiosidad, desarrollar la creatividad y descubrir diversas expresiones del diseño. ¿POR QUÉ ESTUDIAR EL CURSO ANUAL DE DISEÑO EN BARCELONA? El curso anual de Global Design pretende realizar una inmersión en las disciplinas del diseño de producto, diseño de interiores, diseño de moda, diseño gráfico, publicidad y marketing y profundiza en la expresión de la creatividad y el desarrollo de la versatilidad y la flexibilidad. Este curso se enmarca en el contexto multicultural del IED Barcelona, cuyo objetivo es obtener conocimientos más allá de una área específica, intentando potenciar las habilidades naturales y comunes a todos los alumnos, así como aprender a conocer otras especialidades y los puntos que las unen. Asimismo, el IED Barcelona organiza con frecuencia conferencias, seminarios, presentaciones y actividades con importantes profesionales de todos los ámbitos del diseño que ayudan a los estudiantes a implicarse en la dinámica de la multidisciplinariedad. Objetivos El objetivo del curso anual de Global Design radica en enseñar los fundamentos de la creación, tanto a nivel teórico como práctico, para obtener una formación abierta que permita la posterior incorporación del alumno en diferentes disciplinas. El curso forma estudiantes capaces de crear un concepto y expresar una idea a través de varias disciplinas. Metodología El curso se desarrolla en tres módulos: Un módulo teórico de adquisición de conocimientos académicos Un módulo práctico de adquisición de técnicas Un módulo de proyectos multidisciplinares Perfil del estudiante El curso anual de Global Design está dirigido a personas que quieran iniciarse en las disciplinas del diseño de producto, diseño de interiores, diseño de moda, diseño gráfico, publicidad y marketing, ayudándoles a elegir en cuál de ellas desarrollar su carrera profesional. Durante este año el alumno aprende las bases de la creación y del diseño. Asimismo, al final del curso, los estudiantes pueden crear su propio portfolio, una herramienta esencial en el mundo del diseño para iniciarse en su carrera profesional con más garantías. Dicho portfolio capta las habilidades prácticas de un diseñador, que podrá mostrarlo a futuros clientes u otras escuelas o instituciones de diseño. [-]

Programa de Especialización en Diseño de Calzado

EOI Escuela de Organización Industrial
Campus Tiempo Parcial September 2017 España Alicante

En un mundo global y competitivo se hace necesario contar con profesionales que dispongan de los conocimientos, habilidades y herramientas necesarias para hacer frente a los nuevos retos que se [+]

Programa de Especialización en Diseño de Calzado

En un mundo global y competitivo se hace necesario contar con profesionales que dispongan de los conocimientos, habilidades y herramientas necesarias para hacer frente a los nuevos retos que se presentan en la industria de la moda, un sector caracterizado por encontrarse en constante cambio.

El programa de especialización “Diseño de Calzado” pretende dar respuesta, de modo práctico, personalizado y creativo, a los nuevos retos y necesidades que presenta este sector. Constituye una excelente oportunidad para formarse con profesionales procedentes del mundo de la moda y supone una posibilidad de acceder a empresas del sector del calzado.... [-]


Posgrado en Innovación y Design Thinking

Escuela Superior De Diseño Barcelona BAU
Campus Tiempo completo 1 año October 2017 España Barcelona

La necesidad de innovar para conseguir la excelencia empresarial ha contribuido a cambiar la visión del profesional del diseño en el ámbito profesional. [+]

Mejores Estudios de cursos en Artes en España 2017. Posgrado en Innovación y Design Thinking La necesidad de innovar para conseguir la excelencia empresarial ha contribuido a cambiar la visión del profesional del diseño en el ámbito profesional. El diseño estratégico actúa desde niveles tácticos poniendo a la persona, usuario del servicio o cliente en el centro del proceso de diseño, hasta ámbitos de impacto en el negocio pasando por el diseño de servicios, nuevas experiencias de cliente o propuestas de valor. En este sentido, en el Posgrado en Innovación y Design Thinking se adquieren las habilidades propias del Service Design Thinking para abordar los ecosistemas omnichannel y la visión integrada del Product – Service Experience. Ello permitirá al estudiante intervenir de forma polivalente en las distintas fases del proceso de innovación con: Técnicas de Design Research para la comprensión de las necesidades de nuestro usuario o cliente. Metodologías de Resolución Creativa de Problemas y Co-Creación para la Ideación y Conceptualización de nuevos productos y el Diseño de Servicios. Procesos de Customer Delevopment para el Business Design con técnicas de Lean Startup que van desde el prototipado de nuevos productos y servicios hasta la validación o refinamiento de las hipótesis de nuevos modelos de negocio. Para la consecución de estos objetivos es importante la experiencia en el desarrollo de proyectos reales que permitan crear un portfolio adaptado a las necesidades actuales del mercado. El programa combina la documentación y formación conceptual con talleres y workshops que tienen como objetivo dominar la praxis de las técnicas de Service Design Thinking aplicadas a la innovación. OBJETIVOS GENERALES DE LA FORMACIÓN Adquirir herramientas y conocimientos de gestión de la innovación que sirvan para desarrollar innovación en producto, servicio y modelo de negocio con impacto organizativo. Conocer las técnicas, adquirir experiencia y desarrollar proyectos reales aplicando las técnicas propias del Service Design Thinking para el diseño de servicios y el diseño de nuevos modelos de negocio. PLAN DE ESTUDIOS El curso se estructura en 5 módulos, siendo el quinto el desarrollo de un Proyecto Final de Estudios. Cada uno de los módulos se desarrollará a lo largo del curso de forma organizada para combinar teoría y práctica paralelamente. Puntualmente se organizarán conferencias con especialistas en temas clave y de máxima actualidad, y visitas que completarán la formación del posgrado. Módulo I - El Design Thinking como paradigma de innovación Módulo II – El Design Research para la comprensión de las necesidades de nuestro usuario o cliente Módulo III – Técnicas de ideación y conceptualización de nuevos productos y servicios Módulo IV – Business Design y Lean Startup Módulo V - Proyecto Final de Estudios SALIDAS PROFESIONALES Algunas de las salidas profesionales de este posgrado son: - Gestor o consultor de Innovación. - Design Researcher. - Diseñador de Interacción. - Arquitecto de Información. - Diseñador Visual. - UX Prototyping. - Diseñador de Servicios. - Business Designer. FICHA TÉCNICA Edición: 3ª Edición Titulación: Posgrado en Innovación y Design Thinking otorgado por la Universidad de Vic-UCC. Los estudiantes sin titulación universitaria previa recibirán un Diploma de Extensión Universitaria. Créditos: 30 ECTS Período lectivo: Del 20 de octubre de 2015 a mayo de 2016. Presentación PFE: junio de 2016 Horario: Martes y jueves de 19h a 22h Modalidad: Presencial Idioma: Español Precio: 3480 € Acceso: Graduados y/o Licenciados. Graduados Superiores. Ciclos formativos de Grado Superior de artes plásticas y diseño, y de las familias profesionales: diseño Interiores, diseño gráfico, diseño industrial y artes aplicadas a la indumentaria. Profesionales del sector sin titulación específica que puedan acreditar experiencia profesional. El acceso al curso vendrá determinado por un proceso de selección. Observaciones: Curso intensivo de Español en Septiembre para estudiantes extranjeros que quieran inscribirse al Máster (curso opcional). [-]

Curso de Diseño y Desarrollo Web Adaptativo con HTML 5.0 y CSS3

CICE La Escuela Profesional de Nuevas Tecnologías
Campus Tiempo completo October 2017 España Madrid

El programa de estudios, está dirigido a todas aquellas personas interesadas en aprender a diseñar páginas Web utilizando las tecnologías de última generación [+]

Es el momento de volver a aprender la manera correcta de desarrollar páginas web. El programa de estudios, está dirigido a todas aquellas personas interesadas en aprender a diseñar páginas Web utilizando las tecnologías de última generación adaptativas. La ingente aparición de smartphones, tablets y demás dispositivos móviles en nuestro día a día nos obliga a replantearnos los estándares de diseño y desarrollo de páginas web para conseguir que el usuario disfrute de la mejor información y de la manera más completa independientemente del dispositivo empleado. El Curso se centra en el desarrollo y diseño de páginas web utilizando estándares y nuevos lenguajes semánticos como HTML5 y CSS3 de una manera ágil, escalable y productiva. El curso se basa en los 3 pilares fundamentales que todo buen diseñador/desarrollador Web debe conocer para la creación correcta de un sitio Web. - HTML5 para una estructura semánticamente correcta. - CSS3 como capa de decoración a dichos contenidos. - Javascript como capa de funcionalidad añadida, centrándonos en el uso de jQuery. Aparte de los lenguajes y técnicas de maquetación necesarios para desarrollar sitios web completos, se empleará las técnicas de Responsive Design como parte del desarrollo adaptativo, complementándose con otras metodologías de trabajo. Todo ello imbuido de la filosofía de Mobile First, para una optimización correcta del desarrollo de la página. [-]

Web Development Bootcamp

Ironhack Barcelona
Campus Tiempo completo 8 semanas June 2017 España Barcelona

Conviértete en desarrollador web en 8 semanas. Aprenderás los fundamentos de Ruby on Rails, JavaScript y HTML / CSS. [+]

Mejores Estudios de cursos en Artes en España 2017. Para quién es? Career Changers Quieres cambiar de carrera hacia algo más técnico? El Bootcamp de desarrollo Web de Ironhack está diseñado para ayudarle a adquirir el conjunto adecuado de habilidades necesarias para conseguir un trabajo como programador junior, o cualquier otro puesto técnico relacionado. Emprendedores Si estás pensando en poner en marcha una empresa de tecnología, este curso te ayudará a adquirir las habilidades necesarias para construir un MVP o para dirigir un equipo técnico. Mejora tu formación Este curso es la opción perfecta para todos aquellos que buscan complementar sus competencias profesionales, y pivotar hacia un rol más técnico como por ejemplo analista de producto, GrowthHacker, etc. Recién graduados Acabas de terminar el instituto o te has graduado hace poco? Este curso te proporcionará las herramientas fundamentales para lanzar tu carrera en un área técnica o empezar tu propio negocio. Temario del curso Fundamentos de programación Establece las bases antes de comenzar a crear una aplicación web. Antes de cualquier proyecto, es esencial planear todo, desde casos de uso hasta la formación adecuada en estructuras de datos. Esto incluye: Instalación del entorno de desarrollo Bases de la web (informática y redes) Bases de programación (control de flujo y estructuras de datos) Colaboración de proyectos a través de Github Desarrollo Web Back-End Aprende a crear aplicaciones apoyadas en bases de datos usando Ruby on Rails, un lenguaje web moderno y que incluye el modelo MVC. Piensa en esto como si fueran el sistema eléctrico y las tuberías que fundamentan tu casa. Esto incluye: Ruby on Rails Arquitectura de software (OOP y MVC) Bases de datos relacionales y ORMs Desarrollo controlado por tests APIs usando Node.js Desarrollo Web Front-End Aprenderás a crear una experiencia de usuario atractiva y dinámica usando HTML, CSS y JavaScript. Piensa en esto como si fuera el diseño interior y la decoración de tu casa. Esto incluye: HTML & HAML CSS, LESS & Sass JavaScript Librerías JavaScript (jQuery) Diseño 'Responsive' Opciones de financiación ¿Necesitas ayuda para financiar el curso? Nuestras opciones de financiación te permiten centrarte en tus objetivos en lugar de en las barreras que te impiden alcanzarlos. Depósito Nuestros cursos se llenan rápido. Para asegurarte una plaza, te pedimos el pago de un depósito para acceder al curso. El depósito es de: 750€ Beca para mujeres Estamos orgullosos de promover la tecnología entre las mujeres. La beca es de: 1.000€ [-]

Curso de Diseño de Acústica de Salas

laSalle Barcelona Posgraduate
Campus o En línea Tiempo completo September 2017 España Barcelona

Los espacios hablan, responden, acogen los sonidos que en ellos se producen; los magnifican y los realzan. Los espacios gritan, agreden, amplifican los ruidos, ensucian la palabra, crean ecos y distorsionan los mensajes o la música. [+]

Los espacios hablan, responden, acogen los sonidos que en ellos se producen; los magnifican y los realzan. Los espacios gritan, agreden, amplifican los ruidos, ensucian la palabra, crean ecos y distorsionan los mensajes o la música. - ¿Cómo podemos controlar la acción de la arquitectura, los materiales y las formas sobre los sonidos de un espacio? ¿Cómo se diseñan buenos espacios sonoros? - ¿De qué manera solucionamos las agresiones acústicas provocadas por un espacio inadecuado? - ¿Cómo se mide la acústica de una sala? El control de la reverberación, de la inteligibilidad, el control del ruido; en definitiva, la calidad acústica de un recinto obedece a unas leyes y unos requerimientos que forman el núcleo de la acústica arquitectónica. ¿Para qué te preparan? El Curso de Diseño de Acústica de Salas te prepara para ofrecer una solución efectiva a cuestiones tales como: ¿Cómo podemos controlar la acción de la arquitectura, los materiales y las formas sobre los sonidos de un espacio? ¿Cómo se diseñan buenos espacios sonoros? ¿De qué manera solucionamos las agresiones acústicas provocadas por un espacio inadecuado? ¿Cómo se mide la acústica de una sala? ¿A quién va dirigido? El curso de Diseño de Acústica de Salas está enfocado a ingenieros, arquitectos, instaladores y público de otras ramas profesionales. Dirigido también a todas aquellas personas que desean conocer las leyes que rigen el comportamiento del sonido dentro un espacio arquitectónico, para diseñar el tratamiento acústico adecuado a cada especificación, solucionar problemas derivados de un mal diseño, aprender a escoger los materiales adecuados y saber medir la calidad acústica de una sala. El programa incluye un módulo intensivo de Introducción a la acústica para aquellos que no tengan ningún tipo de formación en este campo. Admisión Uno de los factores clave para el desarrollo del Programa de Másters en La Salle son las personas que se incorporan al programa: personas seleccionadas respondiendo a criterios de currículum, según las dimensiones académicas, funcionales, sectoriales y geográficas, que propiciarán el enriquecimiento del colectivo. El proceso de admisión en La Salle tiene como objetivo seleccionar a los candidatos más adecuados para cada programa y que aseguren el nivel y calidad de la convivencia y comunicación entre los participantes, lo que constituye un rasgo distintivo del estilo de La Salle. El proceso de admisión para el curso académico ya está abierto y se recomienda a los candidatos que inicien su proceso lo antes posible dado que el período de admisiones se mantiene abierto hasta completar el límite de plazas establecido para cada programa académico. Coste y Financiación: Solicita información y te enviaremos un completo dossier con información sobre los recursos, entidades bancarias y entidades colaboradoras. Becas y Ayudas: Solicita Información y recibirás los Programas de Becas y Ayudas. [-]

Experto en Accesibilidad Universal y Diseño para Todos -en español-

La Salle Centro Universitario
Campus Tiempo Parcial 9 meses September 2017 España Madrid

La aprobación en el Congreso de los Diputados de la Ley 51/2003 de 2 de diciembre sobre “Igualdad de Oportunidades, no Discriminación y Accesibilidad Universal de las Personas con [+]

Experto en Accesibilidad Universal y Diseño para Todos

 

La aprobación en el Congreso de los Diputados de la Ley 51/2003 de 2 de diciembre sobre “Igualdad de Oportunidades, no Discriminación y Accesibilidad Universal de las Personas con Discapacidad” (LIONDAU), ha venido a determinar un cambio cualitativo en la consideración de la Accesibilidad, no ya como contenido adscrito al ámbito de los Servicios Sociales en el marco general del Estado de Bienestar, sino como derecho fundamental de las personas en cuanto a su condición de ciudadanos.De la aplicación de esta nueva óptica, se ha derivado el hecho del tratamiento de la Accesibilidad como aspecto integrador y facilitador de la calidad de vida de la sociedad en su conjunto, no como concepto cuyos efectos transformadores, se direccionan a un sector concreto de población.El posgrado sobre "Accesibilidad Universal y Diseño para Todos", ya en su 6ª Edición como título oficial de una universidad pública, ha constituido la primera iniciativa formal, en todo el territorio del Estado Español, de ofrecimiento de un programa de enseñanza eminentemente práctico, que contemple la Accesibilidad desde un punto de vista global, en un marco de transversalidad con el objetivo básico de favorecer la calidad de vida, no de un sector específico de población, sino de todos los ciudadanos en su conjunto. El posgrado, concuerda con las acciones estratégicas establecidas en el Plan Nacional de Accesibilidad 2004-2012 del Ministerio de Trabajo y Asuntos Sociales (ACCEPLAN), aprobado en Consejo de Ministros de julio de 2003, específicamente, con lo estipulado en las actuaciones: 0201 "Formación a Diseñadores y Técnicos en Diseño para Todos", 0301 "Estrategia de Inserción del Diseño para Todos en los Estudios Universitarios" y 0204: Creación de la figura del "Consultor de Accesibilidad", proporcionando así capacitación suficiente para desempeñar nuevas tareas profesionales de progresiva implantación en nuestro país.... [-]


Programa Educativo: La Fabricación Tesis Abierta

Institute for Advanced Architecture of Catalonia (IAAC)
Campus Tiempo completo 16 semanas September 2017 España Barcelona

Este programa es para estudiantes y profesionales que estén interesados ​​en el desarrollo de un programa específico de investigación en el campo del diseño y la fabricación digital, en un entorno experimental que proporciona los medios espaciales y tecnológicos para su ejecución. [+]

INTRODUCCIÓN En el diseño, la arquitectura y muchas otras disciplinas, control numérico por computadora (CNC), equipos de fabricación ha dado a los diseñadores de medios sin precedentes para la ejecución de proyectos cuestionando directamente desde el ordenador. Por superar las limitaciones impuestas por los sistemas de fabricación basados ​​en la normalización, el impacto de estas tecnologías ha cuestionado fundamentalmente el paradigma de la producción, lo que abre un amplio campo de prácticas de investigación y experimentación y oportunidades inimaginables de diseño. En este nuevo contexto, IAAC ha sido una institución académica líder en la incorporación de estas tecnologías como parte de su agenda de investigación y el medio ambiente de trabajo con un Fab-Lab que está equipada con varias máquinas CNC de gran escala (cortadoras láser, fresadoras CNC, las impresoras 3D, etc) y espacios para la creación de prototipos en el establecimiento de un almacén industrial. Desde su creación, el potencial de IAAC para los experimentos de fabricación ha sido ampliamente explorado, sin embargo, quedó plenamente demostrado con el desarrollo del mundo-reconoció 01:01 prototipo de Casa Solar (Solar Decathlon, 2010), que fue producido íntegramente en sus propias instalaciones . Con la intención de continuar con este programa, en 2010 IAAC en marcha un programa de 16 semanas de una intensa investigación para los participantes individuales llamados TESIS DE FABRICACIÓN OPEN (FDO). ... [-]


Curso De Arte Nómada

Estudio Nómada
Campus Tiempo completo September 2017 España Barcelona

asesoramiento individual en su proceso artístico orientación individual en el desarrollo del vocabulario, la presentación y la escritura en torno a su trabajo [+]

Curso de Arte Nómada El programa de arte Nomad es el foco de nuestra educación.

asesoramiento individual en su proceso artístico orientación individual en el desarrollo del vocabulario, la presentación y la escritura en torno a su trabajo talleres de varios artistas discusiones de grupo con compañeros de estudios, bajo la supervisión de un artista documentales o películas de artes en nuestro mini cine o en casa visitas a exposiciones, galerías y museos exposición en nuestro espacio de exposición en el centro de Barcelona [-]