Curso en Estudios del Arte Tiempo Parcial en Estados Unidos

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Estudios del Arte

Muchas universidades de renombre internacional y otras instituciones educativas ofrecen oportunidades de desarrollo personal a través de cursos de Derecho. Estos cursos tratan temas y tendencias actuales presentes en campos como propiedad intelectual y teoría de la regulación.

Afila tus habilidades artísticas al inscribirse en un programa de maestría estudio artes. Al aprender muchos estilos y técnicas, usted puede mejorar sus habilidades y mejorar su calidad como artista.

Los EE.UU. sigue siendo el destino más popular del mundo para los estudiantes internacionales. Universidades en los EE.UU. dominan el ranking mundial y el país también ofrece una amplia variedad de lugares interesantes de estudio. Sistemas universitarios estatales son parcialmente subsidiados por los gobiernos estatales, y pueden tener muchas universidades repartidas por todo el estado, con cientos de miles de estudiantes.

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Cursos Cortos - Artes Y La Gestión Cultural

European School of Economics
Campus 3 meses

El Programa Profesional ESE en Arte y Gestión de la Cultura en la Escuela Europea de Economía en Florencia está diseñado para crear líderes innovadores dentro de las artes visuales y el campo de la cultura. [+]

Mejores Estudios de cursos en Estudios del Arte Tiempo Parcial en Estados Unidos. La Programa Profesional ESE en Arte y Gestión de la Cultura en la Escuela Europea de Economía en Florencia está diseñado para crear líderes innovadores dentro de las artes visuales y el campo de la cultura. Tras la finalización del curso, los estudiantes tendrán la oportunidad de entrar en la vía del mundo del arte internacional dentro de, por ejemplo, el entorno del museo y el mercado del arte. El programa combina cursos rigurosos impartido por docentes profesionales y valiosas oportunidades de aprendizaje en el lugar, con el fin de distinguir a los estudiantes dentro del entorno público, privado y sin fines de lucro artes. Fechas de admisión: Enero, abril, septiembre Módulos ofrecidos: Fundación de Historia del Arte Art Marketing y Negocio Toma de Decisiones de Negocios Internacionales E-Business y E-Commerce Total de horas del curso: 144 Modo de entrega: Cada módulo tiene una ttotal clase semanal de 3 horas 12 horas por semana, de lunes a viernes) Evaluación del curso: Evaluación de Medio Término (30%) Evaluación final (70%) Requisitos de ingreso: Formulario de aplicación Diploma de escuela secundaria Currículum mando intermedio del idioma Inglés (TOEFL / IELTS es un plus) Fotocopia del documento de pasaporte / ID Tres fotografías tamaño pasaporte No reembolsable tasa de solicitud de € 50 El número máximo de asistentes: 30 (Con el fin de proporcionar una experiencia de aprendizaje única con una relación entre el profesor a los estudiantes, no más de 30 estudiantes serán admitidos en este programa) Prácticas (opcional): Tras la finalización con éxito de los participantes del programa pueden optar por tomar una pasantía de 3 meses instalado en sus objetivos y perfil de carrera. Una evaluación con el encargado de colocación ESE determinará su elegibilidad para una colocación. Salidas profesionales: El Programa Profesional de ESE en Arte y Gestión Cultural ha sido diseñado para preparar a los líderes innovadores en el sector de Arte y Cultura. Tras la conclusión de los participantes en el curso se preparará para las posiciones en galerías de arte y casas de subastas, así como la comunicación y Marketing Consultants en el sector del arte como el arte de financiación Gestores, editor de arte y Administrador de arte, por ejemplo. Créditos y Reconocimientos: Una vez finalizado el programa, los participantes serán otorgados una certificación de ESE de la finalización con éxito del programa. [-]

Programa De Cinematografía

The Film Connection
Campus Tiempo Parcial September 2017 Estados Unidos de América Muscle Shoals

También se llama el director de fotografía (o DP, por sus siglas), el director de fotografía es la persona que lleva la "magia" detrás de la cámara, mezclando su / su conocimiento técnico de las técnicas de iluminación con la sensibilidad artística para componer las mejores tomas para la película . [+]

También se llama la Director de fotografía (O DP, por sus siglas), el director de fotografía es la persona que lleva la "magia" detrás de la cámara, mezclando su / su conocimiento técnico de las técnicas de iluminación con la sensibilidad artística para componer las mejores tomas para la película. de lado a lado el trabajo con el director de principio a fin, el DP sirve como la mano derecha del director como un socio, confidente y aliado a través de todo el proceso de la filmación. El director se basa en un buen director de fotografía para ayudar a llegar a tiros en circulación y dirigir el equipo de cámara / iluminación para hacer que cada imagen lo mejor que puede ser. No hace falta decir, este trabajo está lleno de posibilidades creativas. También es una posición que puede hacer o romper una película. Como aprendiz (externo) en el programa de conexión película cinematográfica, que se combinarán con un DP de trabajo que va a mentor de uno-a-uno, la enseñanza de que no sólo los fundamentos del trabajo, sino también los trucos y técnicas que vienen con años de experiencia. Usted no sólo aprenderá a trabajar el tren-usted aprender a confiar en su propio ojo artístico bajo la guía de su mentor. Lo mejor de todo, aprendiendo en el set, obtendrá la experiencia práctica que es absolutamente esencial para convertirse en un exitoso DP. 
 LA CONEXIÓN película ofrece una forma revolucionaria de LEARN la cinematografía y entrar en el negocio sin asumir toneladas de la deuda del estudiante. Lo que aprenderá como aprendiz de este programa: He aquí un resumen del plan de estudios que va a estudiar como un estudiante de cine escuela de cine de conexión: LECCIÓN 1: regla de los tercios LECCIÓN 2: iluminación básica LECCIÓN 3: T-paradas y diafragmas LECCIÓN 4: MARCO DE PROFUNDIDAD LECCIÓN 5: RELACIÓN DE ASPECTO LECCIÓN 6: SHOT TAMAÑOS LECCIÓN 7: FRECUENCIA LECCIÓN 8: 1 FINAL DE ASIGNACIÓN LECCIÓN 9: FINAL DE ASIGNACIÓN 2 LECCIÓN 10: ASIGNACIÓN FINAL 3 [-]

Teatro

New York Conservatory for Dramatic Arts
Campus 1 año September 2017 Estados Unidos de América New York

¿Tiene un amor por el escenario, así como la cámara? Puede ampliar sus oportunidades de carrera para incluir el teatro-y convertirse en una "triple ... [+]

Teatro

¿Tiene un amor por el escenario, así como la cámara? Puede ampliar sus oportunidades de carrera para incluir el teatro-y convertirse en un actor de "triple amenaza" que lo hace todo, con la formación de nuestros años de teatro. Al ampliar su repertorio de habilidades para la etapa, usted aprenderá las habilidades vocales y físicas únicas necesarias para realizar y proyectar a la audiencia. También estudia la historia del teatro y estilos teatrales en emocionantes clases no tradicionales. A lo largo del año, que va a traer todas sus habilidades juntos en una variedad de oportunidades de rendimiento, incluyendo dos producciones montadas en profesionales de Nueva York espacios teatrales. Se necesita una sólida formación para moverse sin problemas de una obra de teatro a una audición para una película comercial de voz sobre cabina para un jabón tres cámaras disparar. El objetivo de este año es el teatro para darle la posibilidad de cambiar de marcha sin pensar.Cuando se levanta el telón y el director llama "¡Acción!" Estará listo. ... [-]